segunda-feira, 24 de outubro de 2011

Orquestra Buena Vista Social Club em turnê pelo Brasil

Em turnê pela América Latina, orquestra cubana passa pelas cidades de São Paulo, Porto Alegre, Curitiba, Rio de Janeiro, Novo Hamburgo e Paraty. A perfomance ao vivo da Orquesta Buena Vista Social Club tem sido elogiada pela imprensa de todo o mundo.
Buena Vista Social Club lançou um único álbum de estúdio, produzido por Ry Cooder, em 1997 e alcançou sucesso imediato. A obra, composta por uma reunião de músicos cubanos veteranos, foi impulsionada pelo aclamado documentário de Wim Wenders e mais tarde por uma série de turnês internacionais e álbuns dos músicos participantes do projeto. Buena Vista Social Club tornou-se um fenômeno.
A perfomance ao vivo da Orquesta Buena Vista Social Club tem sido elogiada pela imprensa de todo o mundo. No Reino Unido, o comentário é por “tirar o ar a ponto de deixar sem fôlego” (The Independents), deixando o público “impressionado” (Financial Times). Na vanguarda do grupo, quatro músicos que serão reconhecido a partir do filme Buena Vista Social Club: o trompetista Guajiro Mirabal, o virtuoso Laud Barbarito Torres, o trombonista Jesus “Aguaje” Ramos, e o guitarrista / tecladista Manuel Galbán. A nova geração de músicos cubanos é representada por talentos como o renomado vocalista Carlos Calunga e virtuoso pianista Rolando Luna.
Ingressando neste novo e ampliado line-up, a cantora cubana Omara Portuondo, membro do original Buena Vista Social Club, cuja gravação de 2008 “Gracias” (World Village / Montuno) ganhou um Grammy Latino e garantiu uma Indicação ao Grammy. Portuondo canta em Cuba desde que era adolescente, em 1940, mas como publicado no artigo de The New York Times sobre ”Gracias”, os anos não fizeram nada para mitigar seu talento vocal: “Sua voz … é rica, bem torneada, dinâmica e ainda sensual.” The Los Angeles Times descreveu sua voz como “um instrumento ágil, formidável e emocionalmente potente”, enquanto o Oakland Tribune chamou “Gracias” de um dos melhores registros de 2008, observando que “seu show de 100 minutos em San Francisco [em Outubro de 2009] mostrou que ela é um talento ainda maior no palco. “
O som do trompete peculiar e cheio de personalidade de Guajiro Mirabal lhe rendeu o apelido de “A trompeta de Cuba”, e seu trabalho “Buena Vista Social Club Presents Manuel Guajiro Mirabal” foi nomeado para o GRAMMY e GRAMMY Latino.
Line-up:
Omara portuondo – vocais solo
Guajiro Mirabal – Trompete
Jesus Aguaje Ramos – MD, Trombone, vocais
Pedro Pablo – Contrabaixo
Rolando Luna – piano
Papi Oviedo – Três
Idania Valdés – vocal e percussão menor
Carlos Calunga – vocal
La Noche – Bongôs
Filiberto Sanchéz – Timbales
Angel Terry – Congas
Luis Alemany – Trumpete
Guajiro Mirabal – Trompete
ais informações em www.buenavistasocialclub.com
Confira datas e locais da turnê no Brasil:
20/10 – São Paulo – HSBC Brasil
21/10 – Porto Alegre - Teatro Bourdon
22/10 – Curitiba - Teatro Positivo
30/10 – Rio de Janeiro – Vivo Rio
01/11 – Novo Hamburgo – Teatro Feevale
04/11 – Paraty – Praça da Matriz

MG: Crianças e adolescentes da Orquestra Jovem trilham caminho longe da criminalidade

As manhãs e tardes ociosas, dormindo além da conta, assistindo à televisão ou brincando na rua, longe dos olhos de um responsável, foram trocadas por música clássica. Em uma casa adaptada de paredes coloridas e com desenhos alusivos ao ensino musical, 97 crianças e jovens de classe baixa têm a oportunidade gratuita de mudar o próprio destino. Eles aprendem a tocar violino, viola, violoncelo e contrabaixo. É assim, de segunda a sexta-feira, na Orquestra Jovem no bairro Alvorada, zona leste de Uberlândia.
A ideia surgiu em 2005, graças ao pianista Flávio Santos, quando era regente da Orquestra Camargo Guarnieri, da Universidade Federal de Uberlândia (UFU). Durante as apresentações na periferia de Uberlândia, Santos percebeu o interesse dos menores pela música clássica. “Com o incentivo fiscal da Secretaria de Cultura do Estado e o patrocínio do Instituto Algar, compramos instrumentos e iniciamos com 44 alunos. Mais que ensinar música, o objetivo é a formação humana, dar outro destino a essas crianças”, disse Santos.
A ex-presidente do bairro Alvorada Efigênia Oliveira viu o projeto nascer e crescer e até hoje, após deixar a presidência, dedica a maior parte do tempo aos jovens. Viúva e mãe de dois filhos casados, foi na Orquestra Jovem que a pensionista viu a possibilidade de estender seu lado maternal: “Choro ao lado das mães durante as apresentações. Alguns moram em barracos nos bairros Zaire Rezende, Dom Almir, Prosperidade, Joana D’Arc e outros. Já estavam no caminho do mal e conseguimos recuperar. Chegavam aqui falando palavrão e agora falam sobre Beethoven”, disse Efigênia Oliveira.
Em julho deste ano, a Orquestra Jovem ganhou registro como pessoa jurídica e se transformou no Centro Cultural Alvorada. De lá, alguns alunos saíram, profissionalizaram-se e hoje vivem da música.
Entre os quatro professores e oito monitores da Orquestra Jovem, está o regente Afonso Quienzala. Natural de Uíge, em Angola, ele se mudou para o Brasil há dez anos, para estudar música. Trompetista desde 11 anos, começou a tocar na igreja da capital Luanda, ao lado do pai, regente do coral. “Somos sete filhos, e quem não toca, canta”, disse o músico, que neste ano, após perder a mãe, trouxe a irmã de 16 anos – Iara Quienzala – para estudar no Conservatório de Música Cora Pavan Caparelli.
O violino só entrou na vida do angolano em Uberlândia, para onde se mudou em 2006, a fim de estudar no conservatório e na faculdade de música da UFU. O menino que sonhou ser professor de música em seu país realizou o sonho com os alunos do projeto: “Eu faltava pagar aos meninos para aprender a tocar trompete comigo. Hoje vivo exclusivamente da música. Sou professor no Centro Cultural Alvorada e no conservatório. É maravilhoso ensinar”, afirmou.
Orgulho dos pais
As irmãs Amanda, 8 anos, e Denise Alves, 10, choraram quando, há quatro meses, souberam que a mãe as tiraria da aula de violino da Orquestra Jovem. Empregada como agente de saúde, Ana Paula Alves da Silva ficou impossibilitada de levar as filhas à escola de música: “Já tem três anos que elas fazem violino, tocam bem, mas eu fiquei com medo de deixar as duas irem sozinhas. Porém, minha vizinha se ofereceu para levar”.
Com o dinheiro do novo emprego, a agente de saúde disse que vai comprar um violino para as filhas dividirem. Coruja, ela não perde uma apresentação e disse que, com as aulas, as meninas melhoraram a disciplina. “Elas não são desobedientes, mas a mais velha conversava muito na escola. Parou. É muita emoção ver minhas filhas tocando. Elas adoram o professor Afonso”, disse a moradora do Zaire Rezende.
É ainda na Orquestra Jovem que as meninas ganham um lanche: suco com pão e manteiga. “Para muitos deles é que o que tem para comer antes de ir para escola regular”, disse a voluntária Efigênia Oliveira.
Informações e doações:
Rua Maria Augusta de Morais, 92, bairro Alvorada
Telefone de contato: 3216-6425
Aulas de segunda a sexta-feira, de 8h as 11h e 13h as 17h45
Não há vagas no momento, mas os interessados podem ficar em lista de espera.
Núbia Mota

Inscrições abertas para cursos de extensão UFRJ (RJ)

Vão até dia 11 de novembro as inscrições para as três modalidades de cursos de extensão oferecidos à comunidade pela Escola de Música da UFRJ (EM). Com objetivo propiciar ao aluno alfabetização em linguagem musical, assim como desenvolver as potencialidades artísticas do aluno, proporcionar o contato com instrumentos musicais e o canto coral o Curso de Musicalização Infantil tem duração de três anos e se destina a crianças com idades entre seis e oito anos, e que estejam alfabetizadas.
Já para o Curso Básico podem se inscrever candidatos entre oito e 16 anos, que estejam cursando ou tenham concluído o 4º ano do ensino fundamental, e as habilitações oferecidas são piano, violino, violoncelo, contrabaixo e harpa. Por fim, o Curso Intermediário está aberto a candidatos com escolaridade igual ou superior à 6ª série, exceto para a opção canto, que requer idade mínima de 16 anos. Além de canto, há vagas para piano, percussão, violino, viola, violoncelo, contrabaixo, harpa e violão.
Os editais do Curso de Musicalização Infantil, do Curso Básico e do Curso Intermediário com detalhes sobre processo de seleção, carga horária, documentos necessários, taxas etc. podem ser baixado a partir dos respectivos links.
As inscrições devem ser feitas, de 11 às 15h, na Secretaria dos Cursos de Extensão, que fica na Rua do Passeio, 98. Mais informações podem ser obtidas pessoalmente na própria secretaria dos cursos, pelo telefone (21) 2240-4638 begin_of_the_skype_highlighting              (21) 2240-4638      end_of_the_skype_highlighting ou pelo e-mail extensao@musica.ufrj.br Este endereço de e-mail está protegido contra spambots.
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quinta-feira, 20 de outubro de 2011

Sesc do Carmo e Voz Ativa Madrigal apresentam concerto de enceramento da série “Liszt 200 anos”

Voz Ativa Madrigal

 No próximo sábado o Sesc do Carmo realiza na Paróquia São Francisco de Assis, Largo São Francisco, SP, o concerto de encerramento em comemoração aos 200 anos de nascimento do compositor Franz Liszt.
O primeiro concerto da série foi realizado pela pianista Eudóxia de Barros, já os concertos que se seguiram receberam os músicos Eduardo Santangelo e Daniel Grajew, respectivamente.
O último concerto da série será dedicado a obras do compositor para coro “a capella”, órgão e coro com acompanhamento de órgão. Para o momento foi convidado o grupo Voz Ativa Madrigal, com regência de Ricardo Barbosa e o organista Delphim Junior.
Serviço:
22.10.11 – sábado – 13H00
Concerto “Liszt 200 anos”
Paróquia São Francisco
Largo São Francisco, 133
São Paulo – SP.
Realização – Sesc do Carmo – SP.

Voz Ativa Madrigal no Sesi Sorocaba (SP)


Também no próximo sábado, as 20H00, o Voz Ativa Madrigal, dando prosseguimento ao Projeto Sesi Música 2011, realiza concerto na unidade Sesi de Sorocaba.
No programa o repertório “Spirituals” dedicado ao primeiro gênero afrodescendente norte americano, gênero este que deu origem ao blue, ao jazz e ao gospel.
A apresentação faz parte do Projeto Música Preta que tem como objetivo pesquisar e registrar músicas afrodescendentes nos cinco continentes. O concerto marca a conclusão da primeira fase do projeto dedicada à música dos EUA.
A fim de atender os mais importantes gêneros de origem africana daquele país (spiritual, jazz, blue e gospel) o regente Ricardo Barbosa optou por arranjos para spiritual tradicionais norteados pelo ritmo e melodia do spiritual, harmonia jazzística, introspecção do blue e expressividade do gospel elementos que resultaram em material sonoro inédito e surpreendente.
Para maior autenticidade no resultado sonoro, o reconhecido pianista de jazz, Giba Estebez, foi convidado para acompanhar o grupo e também assina arranjos para piano dessa fase do projeto.
O cd “Spritiruals” registra o resultado sonoro da pesquisa apresentando o repertório escolhido para a primeira fase e está disponível na secretaria do grupo.
Em breve será disponibilizado no site do Voz Ativa Madrigal os arranjos exclusivos do projeto.
Serviço:
22.10.11 – sábado – 20H00
“Spirituals” – Projeto Música Preta.
Voz Ativa Madrigal
Teatro Sesi Sorocaba – SP
Rua Gustavo Teixeira, s/ nº - Bairro Mangal.
Entrada Franca
Realização Sesi Sorocaba

Plano Nacional de Educação 2010-2020

No ar mais um Plano Nacional de Educação (PNE), agora para o decênio que se iniciou neste ano de 2011.
Como se vê, o assunto já está atrasado e pode atrasar ainda mais.
O projeto de lei do novo PNE foi entregue ao então presidente Lula pelo ministro da Educação, Fernando Haddad, em 15 de dezembro de 2010, há quase 1 ano, portanto.
São 14 páginas nas quais se apresentam 20 metas para o país alcançar até 2020, acompanhadas da descrição de estratégias para levá-las a efeito, e desdobradas em muitas outras mais para o detalhamento de cada uma das metas.
Ao projeto foram apresentadas 2.915 emendas, que poderão, é claro, quando de sua discussão no congresso, diminuir bastante em número, agrupadas por tema, por objetivos comuns, por comunhão de interesses. Resta, contudo, o fato de que o assunto não andou e quando andar deverá fazê-lo com dificuldade, dados os obstáculos a serem superados.
O PNE não é uma panaceia para a educação, mas é uma referência, um documento que, pela quantificação dos propósitos, permite fazer saber onde estamos e onde se pretende chegar com as políticas públicas oficiais de educação no país.
Não é um documento curto, mas as metas são mais enxutas, se comparadas às do PNE para a década anterior, muito mais prolixo e, portanto, com maiores riscos de dispersão.
Este número da revista ComCiência, ao mesmo tempo em que torce para que o projeto desencante no Congresso, dedica-se à tarefa de ler, entender, comentar e analisar o PNE 2010, tanto do ponto de vista de sua eficiência, isto é, de sua organicidade e consistência, quanto do ponto de vista de sua eficácia e praticabilidade, levando-se em conta as variáveis e as variações econômicas dos estados e municípios do país que deverão, como já anteriormente, desempenhar, além da união, um papel-chave para a sua realização e desempenho.

Modinhas brasileiras no Espaço Mário Covas (SP)


O projeto Villa-Lobos, da Fundação Cultural Cassiano Ricardo (FCCR), apresenta, no dia 22 de outubro, às 18h, o concerto Modinhas Brasileiras, no Espaço Mário Covas, com o trio Vox Brasiliensis, referência na interpretação de músicas brasileiras dos séculos XVIII e XIX. Não é preciso retirar ingressos antecipadamente, basta chegar antes do início da apresentação.
Com a proposta de valorizar a música nacional, o trio apresenta canções como Minha Marília, de Cândido Ignácio da Silva (1800 - 1838), Eu namoro uma menina, de Domingos Schiopetta (1788 - 1835) e Tempo Breve que Passaste, de Antonio da Silva Leite (1759 - 1833).
Vox Brasiliensis - Fundado por Ricardo Kanji em 1998, o Vox Brasiliensis conta hoje com a soprano Marília Vargas, o músico Guilherme de Camargo (cordas dedilhadas) e o flautista e regente Ricardo Kanji, que em 1999, recebeu o prêmio de melhor regente atribuído pela APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) por seu trabalho com o resgate e a valorização das tradicionais modinhas. Já se apresentaram no Brasil e também no exterior, como a turnê europeia realizada em 2009.
O projeto Villa-Lobos é coordenado pela Sociedade de Cultura e Educação Musical (Socem), contratada pela FCCR.
Serviço:
Espaço Mário Covas  
Praça Afonso Pena, 29 –
S.J. dos Campos - Centro.
 Informações: (12) 3924 - 7319 begin_of_the_skype_highlighting  
 (12) 3924 - 7319      end_of_the_skype_highlighting.

quarta-feira, 19 de outubro de 2011

Theatro Municipal e Bilbioteca Mário de Andrade recebem 3º Festival Internacional de Violão Leo Brouwer

Abertura acontece dia 23, às 11h, no Theatro Municipal de São Paulo e contará com uma apresentação do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
O Theatro Municipal de São Paulo (TMSP) recebe, dia 23, às 11h, o concerto de abertura do 3º Festival Internacional de Violão Leo Brouwer 2011, evento que chega a diversas cidades do país. A apresentação traz a Orquestra Sinfônica Municipal sob a regência do musicista cubano que batiza o evento. O programa faz homenagem ao povo japonês e conta com a presença do solista Shin-ichi Fukuda, violonista natural do país asiático.
Ainda no dia 23, às 17h, acontece o Encontro de Cordas Cuba/Brasil, no qual o Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo interpreta quatro peças de autoria de Brouwer com primeira audição no Brasil: “Por el Cuerpo del Viento”, “La Danza Imposible”, “La Voz Ritual para el Comienzo del Año” e “Cambió el Ritmo de la Noche”. Depois do intervalo, dois virtuoses da música brasileira, Hamilton de Holanda, no bandolim, e Yamandú Costa, no violão, tocam duas peças da suíte “Retratos de Radamés Gnattali”, acompanhados pelo Quarteto.
Além do TMSP, também a Biblioteca Mário de Andrade é palco de cursos e ensaios abertos. Nicolas de Souza Barros conduz a primeira série de aulas, dia 24, sobre história da técnica dos instrumentos de cordas dedilhadas. Para se inscrever na atividade, é preciso preencher cadastro com antecedência no site: www.festivalleobrouwer.com.br. Dia 26, a partir das 9h30, o chileno Marcelo de La Puebla ministra a primeira masterclass na Biblioteca, seguida por duas palestras com o violonista chileno Luciano Morais, da Universidade de São Paulo, e Humberto Amorim, da Universidade Federal do Rio de Janeiro. De 25 a 27, sempre às 18h, ocorrem ensaios abertos ao público. No último dia, acontece o Encontro de Violões Chile/Brasil, com homenagem a Víctor Jara, músico e ativista chileno morto em 1973. Na apresentação, de La Puebla será o solista.
O encerramento está marcado para dia 30, às 11h, no Museu de Arte de São Paulo (Masp).
Serviço:
/ Theatro Municipal de São Paulo. Praça Ramos de Azevedo, s/nº, Centro. Bilheteria: 3397-0327, de 2ª a 6ª, das 10h às 19h, ou até o início do espetáculo. Sáb., dom. e feriados, das 10h às 17h, ou até o início do espetáculo. Nos concertos de domingo às 11h, aberta excepcionalmente às 9h.
/ Biblioteca Mário de Andrade. Rua da Consolação, 94, Consolação, Centro. Tel. 3256-5270. 
Veja a Programação Completa:
ORQUESTRA SINFÔNICA MUNICIPAL
Concerto de abertura em homenagem ao povo japonês. Regência: Leo Brouwer. Solista: Schin-Ichi Fukuda (violão).

Sonatori de la Gioiosa Marca mostra óperas e concertos de Vivaldi na Sala São Paulo

Um dos mais importantes grupos de música antiga da Europa, o Sonatori de La Gioiosa Marca faz nesta terça e quarta-feira, dias 18 e 19 de outubro, duas apresentações na Sala São Paulo, dentro da temporada 2011 da Sociedade de Cultura Artística. Há mais de 25 anos dedicando-se à prática de música antiga com instrumentos de época, o conjunto organiza atualmente seu próprio festival de música sacra vocal, além de ser frequentemente convidado por festivais de toda a Europa.
Fundado na cidade de Treviso, conhecida no Renascimento como Marca Gioiosa, o grupo de cordas é reconhecido pelo redescobrimento da grande tradição musical italiana do século XVII, com ênfase na música produzida na região do Veneto, principalmente à obra de Antonio Vivaldi. Entre suas premiações, o Sonatori de la Gioiosa Marca recebeu o Diapason d’Or pela gravação de Le Humane Passioni, em parceria com o violinista Giuliano Carmignola.
Sob regência de Francesco Fanna, maestro e diretor do Instituto Italiano Antonio Vivaldi, a orquestra apresenta no Brasil um repertório inteiramente dedicado à obra do compositor. No programa, que contará com a participação da soprano italiana Gemma Bertagnolli e das mezzo-sopranos Manuela Custer e Susanna Moncayo, serão apresentados o Concerto para cordas RV. 114, o Concerto para flautim RV. 443, o Concerto para alaúde RV 93, e trechos das óperas Juditha Triumphans, Orlando Finto Pazzo, Griselda, Tito Manlio, Giustino, Orlando Furioso e Andromeda Liberata.

Filarmônica de São Carlos e Ivan Vilela em único concerto (SP)

A Orquestra Filarmônica de São Carlos estará se apresentando no dia 20 de outubro no Teatro Municipal  de São Carlos. No último concerto da "Série Colombo" da Temporada 2011, a orquestra se unirá ao talento musical do violeiro Ivan Vilela. A apresentação acontece às 20h e os ingressos custam R$5,00 a inteira e R$ 2,50 a meia-entrada.
Ivan Vilela é compositor, arranjador, pesquisador, professor e violeiro brasileiro. Foi indicado para importantes prêmios da música brasileira, possui um CD solo e diversas gravações em parceria com outros músicos. Desde 1996, apresenta-se no exterior. Atualmente é diretor e arranjador da Orquestra Filarmônica de Violas, é professor da USP e consultor musical do Museu da Pessoa, além de desenvolver outras atividades artísticas.

Criada em 2007, a Filarmônica de São Carlos, sob a direção artística da maestrina Flávia Bombonato tem como objetivo principal a aproximação da música de concerto com o público. Na temporada 2011, a orquestra realizou concertos em diversas cidades do interior paulista, sempre com sucesso de crítica e público. Em novembro deste ano, a Filarmônica de São Carlos realizará um  concerto na Biblioteca de São Paulo/Capital, e em dezembro, além de realizar a Cantata de Natal em São Carlos, vai reapresentar o programa em Campos do Jordão.

35ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo

De 21 de outubro a 3 de novembro, acontece em São Paulo a tradicional Mostra Internacional de Cinema. Durante duas semanas, a 35ª Mostra Internacional de Cinema propicia que cinéfilos acompanhem cerca de 250 títulos dos mais variados países e cinematografias, que serão exibidos em 22 salas, entre cinemas, museus e centros culturais espalhados pela capital paulista. A seleção é um apanhado do que o cinema contemporâneo mundial está produzindo e quais as tendências, temáticas, narrativas e estéticas estão predominando ao redor do mundo.
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terça-feira, 18 de outubro de 2011

Prêmio Arte e Cultura Inclusiva 2011

As inscrições para o prêmio Arte e Cultura Inclusiva 2011 – Edição Albertina Brasil, que se encerrariam nesta sexta-feira, 30, foram prorrogadas até 30 de outubro para que mais pessoas pudessem participar do concurso, mostrando as iniciativas culturais desenvolvidas em todo o país que tenham propiciado a participação de artistas com deficiência na produção e difusão artística e cultural, assim como ações, projetos e produtos culturais que possibilitaram acesso e acessibilidade a pessoas com deficiência.
Até 30 de outubro, grupos informais e instituições podem inscrever suas ações culturais para o concurso, nas categorias Expressão Artística ou Acessibilidade. Serão premiadas, respectivamente, 20 e 10 iniciativas de destaque em cada categoria. Cada premiado receberá R$ 12,5 mil, totalizando mais de R$ 300 mil reais em prêmios. Esta é uma iniciativa do Ministério da Cultura e da Escola Brasil com patrocínio da Petrobras.
Dúvidas e outras informações referentes ao edital Prêmio Arte e Cultura Inclusiva 2011 podem ser esclarecidas pelo e-mail premioalbertinabrasil@escolabrasil.org.br e pelo telefone (61) 3202-1721 begin_of_the_skype_highlighting   (61) 3202-1721   end_of_the_skype_highlighting.
Clique no link abaixo para ver edital:

Com patrocínio da Lorenzetti, a série de Concertos Internacionais do MASP recebe hoje orquestra holandesa


A Sinfonia Rotterdam, uma das orquestras mais conceituadas da Holanda.
A Lorenzetti, empresa líder em duchas, chuveiros elétricos e aquecedores de água a gás, engajada a levar cultura e entretenimento à população, patrocina o projeto Música no Masp Internacional que, em 18 de outubro, receberá a orquestra holandesa Sinfonia Rotterdam. A apresentação ocorrerá às 21h no auditório do Museu de Artes de São Paulo (MASP).
Sob regência do maestro Conrad van Alphen, a Sinfonia Rotterdam oferece a música de mestres clássicos com muita jovialidade e dinamismo, envolvendo o público. Os músicos que compõem a Sinfonia possuem como maior desafio animar a plateia, fazendo música de forma ativa e vibrante.
 “Para a Lorenzetti, o investimento em ações de incentivo à cultura é extremamente importante, ainda mais tendo como palco o MASP, um dos pontos culturais mais visitados de São Paulo”, comenta Alexandre Tambasco, gerente de marketing da Lorenzetti.
Antes do espetáculo, a partir das 20h, o público será recebido com coquetel comandado pelo chef Rosny Gerdes Filho. A série Música no Masp Internacional, inaugurada em 2007, conta com a presença de oito grupos internacionais por ano. As apresentações musicais são abertas por comentários do jornalista Irineu Franco Perpétuo. O projeto Música no MASP Internacional contará com mais uma apresentação nesse ano.
Serviço:
Música no Masp Internacional – Sinfonia Rotterdam, da Holanda
18/10, às 21h, no Grande Auditório do MASP.
Avenida Paulista, 1578 – Bela Vista –SP.
Ingresso: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia).
Para mais informações: (11) 3266-3645 begin_of_the_skype_highlighting  (11) 3266-3645      end_of_the_skype_highlighting ou (11) 3266-3569 begin_of_the_skype_highlighting (11) 3266-3569      end_of_the_skype_highlighting.

Consulta Pública das metas do Plano Nacional de Cultura está aberta por mais quatro dias

Ainda restam quatro dias para que você participe da Consulta Pública das metas do Plano Nacional de Cultura.
Concebida para ampliar o diálogo entre a sociedade civil e o Ministério da Cultura, trata-se de uma oportunidade única para debater as prioridades da política pública de cultura para o Brasil nos próximos 10 anos.
Você pode contribuir com reflexões e comentários sobre a diversidade cultural, a presença da cultura na educação, a qualificação de espaços culturais, o desenvolvimento sustentável e outros temas.
Até o momento, das quase 300 contribuições feitas, a maioria provem de São Paulo (61). Em seguida, estão os comentários e reflexões de participantes da Bahia (32) e Minas Gerais (20). Destacamos também as contribuições do Pará (9), Tocantins (3) e Roraima (2).
Comente, contribua. Ajude-nos a aprofundar o debate sobre as metas do PNC.

segunda-feira, 17 de outubro de 2011

"O menino e os sortilégios": para uma ópera infantil, montagem de gente grande

Nem Rigoletto, nem Oitava de Mahler: por enquanto, a melhor produção vocal paulistana de 2011 é a ópera O Menino e os Sortilégios, de Ravel.
Na montagem de Rigoletto que deveria comemorar seu centenário, o Teatro Municipal de São Paulo cuidou de tudo, menos daquele pequeno detalhe chamado elenco. Como resultado, fomos submetidos a cantores “internacionais” de escasso talento e carisma, com um desempenho que na mais generosa e otimista das hipótese poderia ser qualificado de rotineiro.
Já a esperadíssima e raramente feita Oitava, que deveria ser o ápice do ciclo Mahler que a Osesp vem empreendendo desde o ano passado, foi prejudicada por um grosseiro erro de montagem de palco: os oito cantores solistas foram confinados atrás da massa orquestral, com suas vozes amplificadas por microfones. Mesmo com esse condenável recurso eletrônico, alguns nem assim se fizeram ouvir, e o resultado foi uma maçaroca sonora, em episódio incompatível com a imagem de paradigma nacional de excelência que a Osesp construiu para si ao longo das últimas décadas.
Felizmente, esse amadorismo passou bem longe de O Menino e os Sortilégios, a breve (será que não dava para ter feito um programa duplo com L'Heure Espagnole?)  ópera infantil de Ravel com a qual o maestro Jamil Maluf marcou a participação da sua Orquestra Experimental de Repertório na temporada 2011 no Municipal.
A ópera pode ser para crianças, mas a realização foi de gente grande. Em um certo sentido, Maluf reciclou a fórmula que tão bons resultados já havia dado na inesquecível encenação de João e Maria, de Humperdinck, um dos melhores títulos da história recente do Municipal: uma ópera infantil, traduzida ao português para aumentar a comunicação com as crianças da plateia, com os encantadores recursos de teatro negro da Imago Cia de Animação e tendo como protagonista aquela que possivelmente é a melhor cantora lírica radicada no Brasil, a mezzo-soprano Denise de Freitas.
Em torno do talento e do carisma de Denise, girou um elenco equilibrado, cheio de papéis pequenos, dentre os quais talvez valha destacar as coloraturas da soprano Caroline de Comi como o Fogo e o talento histriônico do tenor Paulo Queiroz, que está se tornando um mestre em comprimários, ao lado de nomes mais badalados como Luciana Bueno, Luisa Francesconi e Gabriella Pace.
A direção meticulosa de Livia Sabag soube evocar um universo infantil mágico e de bom gosto, enquanto no fosso de orquestra Jamil Maluf realizou uma leitura fluente e rica em matizes, extraindo da Orquestra Experimental de Repertório o colorido sutil e as diferenças de ambiente que marcam cada uma das pequenas cenas da criação de Ravel. Maluf até providenciou um luthéal, o piano preparado especial que o compositor francês previu para a partitura, e que foi manejado com destreza e refinamento por Érika Ribeiro. A versão em português até que funcionou, embora, por questões de prosódia, por vezes se empregasse a ordem inversa e algumas construções verbais que podiam ser algo complexas para o público infantil.
No fim, fiquei com aquele gostinho de quero mais, e arrependido por não ter levado ao Municipal Helena, minha sobrinha de dois anos que é fã da Flauta mágica. Resta-me agora torcer para que os Sortilégios tenham a mesma sorte de João e Maria, e mereçam reprises que permitam que essa obra-prima do século XX seja apreciada por um número maior de crianças de todas as idades.
Irineu Franco Perpetuo - é jornalista, colaborador do jornal Folha de S. Paulo e da revista Bravo!, e correspondente no Brasil da revista Ópera Actual (Barcelona).

Filarmônica Vera Cruz inicia a série “A Orquestra vai à Escola”


A partir deste mês a orquestra levará a música erudita para crianças e jovens
de escolas públicas de São Bernardo do Campo
Os alunos da Escola Estadual Ayrton Senna da Silva, no bairro Terra Nova II, serão os primeiros a receber os músicos da Filarmônica Vera Cruz, na próxima segunda-feira (17/10), para uma aula um tanto diferente. Para muitos será a primeira oportunidade de ver e conhecer um pouco mais sobre a música erudita e a formação de uma orquestra.
Violoncelos, contrabaixos e trompas, e seus sons correspondentes, além de outros instrumentos que compõem uma orquestra, serão mostrados aos alunos através de uma apresentação comentada pelo maestro Júlio Medaglia.
A Filarmônica Vera Cruz iniciou sua temporada 2011 em agosto passado, com uma programação bastante diversificada e com o intuito de atrair novos ouvintes e divulgar a música clássica para todos os públicos. Além dos concertos semanais e gratuitos nos teatros da cidade, a orquestra também apresenta semanalmente, a série “Encontros com a Juventude”, que permite ao público menos acostumado a música erudita, uma oportunidade de ter um primeiro contato com uma orquestra.
 “O objetivo desta nova temporada é dar acesso a todos os públicos e permitir que eles apreciem apresentações de alto nível. As pessoas acham que a música clássica é elitizada e sentem receio de ir a um evento, mesmo que ele seja gratuito, mas se encantam quando vão”, assegura o maestro Júlio Medaglia.

sexta-feira, 14 de outubro de 2011

Festival Penalva retorna com cinco dias de programação (PR)

Como forma de prestar uma homenagem a José de Almeida Penalva, um dos mais importantes compositores brasileiros da segunda metade do século XX, que faleceu em Curitiba em 2002, foi criado o festival que leva seu nome e teve suas duas primeiras edições em 2003 e 2004. Após um hiato de seis anos, o evento retorna, com cinco dias de programação, de 13 a 17 de outubro em diversos espaços de Curitiba. Serão concertos, mesas redondas, palestras, missa e a reabertura de um museu com seu acervo.
O III Festival Penalva é integrado à II Mostra de Música Paranaense, um adendo que o evento recebeu após o sucesso da primeira edição, quando assumiu uma perspectiva ampla, não só de celebrar a memória e o legado de Penalva, como de prestigiar compositores paranaenses e residentes no Paraná.
Entre os destaques da programação está a mesa redonda de abertura, em que será debatido sobre o acervo de Penalva e seu talento como compositor, e o Concerto de Encerramento, em que serão prestadas homenagens a Ingrid Müller Seraphim e Henriqueta Garcez Duarte, ao lado de José Penalva, de Henrique de Curitiba e de Neyde Thomas, mudaram os rumos da história da música e da cultura em Curitiba e no Paraná.
Serviço:
III Festival Penalva / II Mostra de Música Paranaense
Datas: 13 a 17 de outubro de 2011
Locais: espaços diversos em Curitiba
Ingressos: os concertos realizados à noite e no domingo de manhã têm entrada de R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível, que será doado a uma entidade beneficente
Programação
Quinta-feira, 13 de outubro
14h, no Auditório da Embap:
Mesa-redonda: José Penalva – o compositor e seu acervo. Com Alexandre Gonçalves, Mauricio Dottori, Elisabeth Seraphim Prosser e Edgar Serrato/Arthur Mohr. Mod.: Orlando Fraga. Entrada franca
16h, no Auditório da Embap:
Concerto e Lançamento de livros, filmes e CDs de música paranaense
Com Orlando Fraga Josina Melo/Octávio Camargo, Paulo Demarchi e Chico Mello. Entrada franca
18h30, no Auditório Brasílio Itiberê:
Concerto: Leilah Paiva, Quarteto Cordas Pantala e Henriqueta Garcez Duarte
Entrada: R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível
20h30, no Auditório Brasílio Itiberê:
Sessão de Abertura – Concerto: Grupo de Percussão da Embap. Org. Paulo Demarchi. Entrada: R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível
Sexta-feira, 14 de outubro
14h, no Auditório da Embap:
Mesa-redonda: Compositores paranaenses, com Paulo Torres, Paulo Demarchi, Harry Crowl e Ana Paula Peters. Mod.: Orlando Fraga. Entrada franca
16h, no Auditório da Embap:
Concerto: Jovens compositores da Embap. Org. Marco Koentopp. Entrada franca
18h30, no Studium Theologicum:
Palestra/Concerto: Salete Chiamulera - Mosaicos curitibanos. Entrada: R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível
20h30, no Studium Theologicum:
Concerto: Grasieli Fachini, Alexandre Gonçarlves, Jamil Bark, Orquestra de Violões da Embap e Coro de Câmara de Curitiba. Entrada: R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível
Sábado, 15 de outubro
20h30, no TUCA – Teatro da PUC-PR:
Concerto: Tributo a Neyde Thomas e Henrique Morozovicz: Quarteto Jaime Zenamon, Rodrigo Capistrano, Alex de Lara e Orquestra de Cordas da Embap
Entrada: R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível
Domingo, 16 de outubro
10h30, no Solar do Rosário:
Recital de música paranaense para violino e piano. Com Bettina Jucksch e Carmen Célia Fregoneze
Entrada: R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível
19h, na Paróquia do Imaculado Coração de Maria:
Missa: Madrigal Vocale e Collegium Cantorum. Entrada franca
20h30, na Paróquia do Imaculado Coração de Maria:
Reabertura do Museu Claretiano e do Acervo Penalva. Entrada franca
Segunda-feira, 17 de outubro
14h, no Auditório da Embap:
Mesa redonda: José Penalva – teólogo, músico e professor. Com Márcio Luiz Fernandes, José Carlos Fernandes e Henriqueta Garcez Duarte. Mod.: Bernadete Zagonel. Entrada franca
16h, no Auditório da Embap:
Concerto: Denise Borusch/Daniela Gerber, Francisco Luz, Daniel Vargas, Quarteto violões e outros. Entrada franca
18h30, no Canal da Música:
Concerto: Bola Preta interpreta música paranaense - Grupo de Choro de Curitiba. Entrada: R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível
20h30, no Canal da Música:
Concerto de Encerramento: Homenagem a Ingrid Müller Seraphim e Henriqueta Garcez Duarte, com Collegium Cantorum, Marilia Vargas, Madrigal Vocale e Orquestra da PUC. Entrada: R$ 5,00 + 1 quilo de alimento não perecível.
Endereços:
Auditório da Embap: Rua Francisco Torres, 253, Centro
Auditório Brasílio Itiberê: Rua Ébano Pereira, 240, Centro
Studium Theologicum: Av. Getulio Vargas, 1193, Rebouças
TUCA – Teatro da PUC-PR: Rua Imaculada Conceição, 1155, Prado Velho
Paróquia do Imaculado Coração de Maria: Av. Pres. Getúlio Vargas, 1193, Rebouças
Solar do Rosário: Rua Duque de Caxias, 4, São Francisco
Canal da Música: Rua Julio Perneta, 695, Mercês

Edital 2012/2013 Bolsa de Especialização em Artes Plásticas, Design e Cinema na Alemanha


Bolsas para o aperfeiçoamento de jovens formados em Artes Plásticas, Design ou Cinema que visam uma especialização artística na sua área. A bolsa tem duração de 12 meses. Inscrições até 17 de outubro de 2011.
Requisitos:
Graduação completa
Rendimento acadêmico acima da média
Excelente habilidade artística
Benefícios: Bolsa mensal de 750,- EUR + Seguro Saúde e Passagem aérea
Veja todas as informações
Contato: Rebeca Mendonça
E-mail: artesmusica@daad.org.br
Tel. (21) 2553 3296 begin_of_the_skype_highlighting (21) 2553 3296      end_of_the_skype_highlighting / Ramal: 18

CORAL CULTURAINGLESA convida

Regente e Diretor Artístico: Marcos Júlio Sergl
Regente Assistente: André Guimarães
Orientação Vocal: Miriam Farina
Organista/ Pianista: Marcos Alves da Gama
Solistas
André Guimarães – Barítono
Eunice Cabral – Soprano
Miriam Farina – Soprano

16 de outubro de 2011, domingo às 16h
XIV Festival de Música Sacra
Local: Catedral Evangélica de São Paulo
(Rua Nestor Pestana, 152, Consolação, São Paulo)
Entrada Franca
REPERTÓRIO
MAGNIFICAT - John Rutter (trechos)
O BEATUM ET SACROSANCTUM DIEM - Peter Phillips
I HEARD A VOICE FROM HEAVEN - Thomas Tomkins
HODIE! - John Leavitt
22 de outubro de 2011, sábado às 20h15
11º Encontro de Corais da Igreja Presbiteriana Independente do Cambuci
Local: Rua Lacerda Franco, 646, Cambuci, São Paulo
Entrada Franca
REPERTÓRIO
HODIE! – John Leavitt
ASA BRANCA – arr. Pedro Veneziani
CANTATE DOMINO – John Rutter
MAGNIFICAT – John Rutter (trechos)
23 de outubro de 2011, domingo às 18h
VII Festival Unicamp de Corais
Local: Auditório do Instituto de Artes da Unicamp
(Rua Elis Regina, 50, Cidade Universitária "Zeferino Vaz", Barão Geraldo, Campinas/SP)
Entrada Franca
REPERTÓRIO
O BEATUM ET SACROSANCTUM DIEM - Peter Phillips
I HEARD A VOICE FROM HEAVEN - Thomas Tomkins
CANTATE DOMINO – John Rutter
ASA BRANCA – arr. Pedro Veneziani
SUAVE MARIA – Gil Nuno Vaz
HODIE! – John Leavitt
26 de outubro de 2011, quarta às 19h
Reading With The Ears – Leitura de Poesias
Local: The Bridge Restaurant - Centro Brasileiro Britânico
(Rua Ferreira de Araujo, 741, 4º andar, Pinheiros, São Paulo)
Entrada Franca
REPERTÓRIO
JOHNNIE CRACK AND FLOSSIE SNAIL – Daniel Jones
FOR THE FALLEN – Karl Jenkins
SURE THERE IS NO GOD OF LOVE – Thomas Tomkins
I HEARD A VOICE FROM HEAVEN - Thomas Tomkins
29 de outubro de 2011, sábado às 20h
Coral Cultura Inglesa CONVIDA
Madrigal Cantabilis (Regente Jan Szot) e Coral de Bach (Regente Carlos Eduardo Vieira)
Local: Centro Brasileiro Britânico (Rua Ferreira de Araujo, 741, Auditório, Pinheiros, São Paulo)
Entrada Franca
REPERTÓRIO Coral Cultura Inglesa
O BEATUM ET SACROSANCTUM DIEM - Peter Phillips
ORAÇÃO PARA AVIADORES – Osvaldo Lacerda
REPERTÓRIO Madrigal Cantabilis
MISSA ROMÂNTICA – Jan Szot
REPERTÓRIO Coral de Bach
FORMOSO CRISTO – Canto Silesiano, harm. J. W. Faustini
CONTEMPLAÇÃO DA CRUZ – Canto Gregoriano, arr. Lowell Mason, 1824
AVE VERUM CORPUS - William Byrd (c.1540-1623)
AB ORTU SOLIS
I HAVE LONGED FOR THY SAVING HEALTH
IF YE LOVE ME - Thomas Tallis (c.1505–1585)
GRANDIOSO ÉS TU - Tradicional Sueco, arr. Norah Buyers e J. W. Faustini
VENI, VENI EMMANUEL - Canto Gregoriano, arr. Charles H. Giffen, 2008
Coral CulturaInglesa
Contato: Fernanda Tonoli
coral@culturainglesasp.com.br
www.coralculturainglesa.wordpress.com
(11) 3039-0575/ 7623-2028

quinta-feira, 13 de outubro de 2011

Estude em Stanford de graça


Sebastian Thrun, professor da Universidade de Stanford, liderou o time que desenvolveu o carro do Google que anda sem motorista, agora também quer revolucionar a universidade.
Ele resolveu disponibilizar o seu curso “Introdução à Inteligência Artificial” de graça, na internet. Cerca de 130 mil alunos estão inscritos nas aulas que começam no próximo dia 10.
Thrun, conhecido por seus trabalhos em robótica, sonha com uma universidade virtual, onde os melhores professores transmitiriam, via internet, vídeos de suas aulas para dezenas de milhares de estudantes.
Os testes, avaliações e interação entre alunos aconteceriam online e o preço seria acessível a praticamente qualquer pessoa.
Sem ter que desembolsar os 50 mil dólares anuais para as aulas presenciais, os alunos internautas terão as mesmas obrigações dos que lá estão em solos californianos: deveres, provas. Se aprovados, receberão um certificado de conclusão do curso, que não conta como créditos da universidade.

Metas do Plano Nacional de Cultura também serão discutidas no Encontro



O Plano Nacional de Cultura, planejamento de longo prazo para as políticas culturais brasileiras, já está em vigorPara tornar mais eficiente e transparente seu processo de implementação, o Ministério da Cultura está realizando uma consulta pública de suas metas junto à sociedade.
da sociedade, expressos no Plano Nacional, por meio de 275 ações.
 Durante o Encontro Funarte de Políticas para as Artes, serão apresentadas as metas do Plano que se relacionam diretamente com as linguagens artísticas e as atribuições da Funarte
Dessa forma, o cidadão tem oportunidade de opinar e enumerar prioridades dentro do plano, reafirmando o compromisso do MinC com processos de formulação de políticas democráticos, colaborativos, participativos e abertos .

Não deixe de conhecer e participar da Consulta Pública, que ocorre até o dia 20 de outubro em pnc.culturadigital.br .
Com informações do Ministério da Cultura.

Sesc do Carmo promove concertos comemorativos "Liszt 200 anos"

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terça-feira, 11 de outubro de 2011

Tom Zé comemora 75 anos com show em Salvador

"Vou fazer 75 anos cantando na Concha Acústica em Salvador. Primeira apresentação na cidade de 'O Pirulito da Ciência'. Rever aquela cidade que também é meu lugar, de percursos basilares de minha vida, enquanto marco 75 anos de meu estar-no-mundo".
Assim o cantor Tom Zé anunciou no seu blog oficial a comemoração dos seus 75 anos na Concha Acústica do Teatro Castro Alves (TCA), em Salvador, que será realizado na terça-feira (11).
A apresentação faz parte do projeto No Ar Coquetel Molotov, que na mesma noite, a partir das 18h,  traz a Salvador shows das bandas Retrofoguetes (BA), Mombojó (PE) e Guillemots (UK). Tom Zé deve subir ao palco por volta das 20h.
O Coquetel Molotov continua na quarta-feira (12), com apresentações da banda baiana O Círculo e do grupo pernambucano Mundo Livre S/A. Na quarta, também subirão ao palco as bandas Health, dos Estados Unidos, e a britânica The Fall. Os show começam às 18h.
Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia). As entradas podem ser adquiridas na bilheteria do TCA, localizada no bairro Campo Grande, nos postos do SAC (Serviço de Atendimento ao Cidadão) do Shopping Barra e Iguatemi e na loja Colomy Brothers, no bairro Rio Vermelho.
Serviço:
No Ar Coquetel Molotov
Terça-feira (11): Retrofoguetes (BA), Mombojó (PE) e Guillemots (UK) e Tom Zé.
Quarta-feira (12): O Círculo (BA), Mundo Livre S/A (PE), Health (EUA) e The Fall (UK).
-4A partir das 18h
Ingressos a R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Concha Acústica do Teatro Castro Alves. Praça Dois de Julho,s/n , Campo Grande, Salvador.

Sinfonia Rotterdam faz concertos pelo Brasil

Durante as comemorações do Ano da Holanda no Brasil, uma das melhores orquestras holandesas vem ao país para uma série de nove apresentações em São Paulo, Rio de Janeiro e Espírito Santo.
Sob regência de seu diretor artístico, o maestro sul-africano Conrad Van, a Sinfonia Rotterdam estreia sua turnê no dia 9, no Teatro Municipal do Rio de Janeiro, acompanhada pela premiada pianista russa Maria Meerovich, que abre o programa com o Concerto nº 9 de Mozart. A orquestra também interpreta Tornado, de Van Deurzen, e a Sinfonia nº 29 de Mozart.
A mesma apresentação será levada a São Paulo, no dia 18, durante a série Música no Masp. Já na apresentação no Sesi São Paulo no dia 16, sem a pianista, a orquestra abre o concerto com a Sinfonia nº 43 de Haydn. Este mesmo programa será apresentado nos concertos dos dias 10, 12, 19 e 21 no Rio de Janeiro, Bragança Paulista, Osasco e Vitória, respectivamente. A orquestra também se apresenta em Valinhos, no dia 15, durante a série de concertos do centenário da Eaton Corporation.
Sob a regência do maestro Conrad van Alphen, a orquestra realiza anualmente sua própria série de concertos em Rotterdam, e recebe convites para tocar nas principais salas de concerto da Holanda, além de Eslovênia, Alemanha, Bélgica, e México. No Brasil, o espetáculo vai passar por várias capitais, adaptado para executar sinfonias clássicas dos compositores Haydn e Mozart, e terá 22 músicos.

Maestro Dudamel recebe Gramophone do Ano

O maestro venezuelano Gustavo Dudamel foi destacado com o Prêmio Gramophone Artista do Ano, atribuído pela revista britânica Gramophone, enquanto o violonista Milos Karadaglic recebeu duas categorias do prêmio.O montenegrino Milos Karadaglic recebe o Gramophone de Vendas digitais e em CD pelo álbum "Milos", assim como o Gramophone para o Jovem Artista do Ano.
Sobre o Gramophone Vendas, a revista especializada em música erudita, editada desde 1923, faz notar a "coincidência" entre as vendas alcançadas e as diversas críticas positivas que o disco recebeu.

A Escola de Música apresenta (RJ).

A Fundação Casa de Rui Barbosa promove, em parceria com a Escola de Música da UFRJ, a série A Escola de Música apresenta. Em outubro está programada a quarta edição da Mostra 0800, criada para promover o trabalho de jovens compositores cursando graduação em Música. A ideia da Mostra consiste em organizar recitais onde o repertório é exclusivamente de novos compositores e principalmente de obras inéditas. O concerto acontece no dia 10 de outubro, às 18h30, no auditório da Fundação. A entrada é franca.
Programa:
Duna -Tomas Gonzaga
Intérpretes:Tomas Gonzaga (Piano), Gabriel Carneiro (Bateria), Alexandre (Baixo Elétrico) e Pitter Rocha (Guitarra)
Estudo nº 1 para Violão - Daniel Ganc
Intérprete: Lucas Campara Diniz (Violão)
Suite Perdida
I – Flashfoward
II – Oceanic 815
III – A ilha
IV – Bad Numbers (4-8-15-16-23-42      end_of_the_skype_highlighting)
V – Os Outros
VI – Flashback
Compositor: Daniel Moreira
Intérpretes: Luiz Felipe Ferreira (Violino I), Wallace Cristovão Silva (Violino II), Bruno Sanches (Viola) e Flávia Chagas (Violoncelo)
O Pulo do Gato - Pedro Franco
Intérpretes: Pedro Franco (Guitarra), Ivo Senra (Teclado), Edgar Araújo (Bateria) e Rodrigo Ferreira (Baixo)

Quinteto Cinético - Arthur Bellizzi
Intérpretes: Quinteto de Sopros da Banda Filarmônica do Rio de Janeiro (BFRJ)
Paula Martins, flauta
Rodrigo Herculano, oboé
Cristiano Costa, clarineta
Debora Nascimento, fagote
Thiago Carneiro, trompa

Um pensamento sombrio para piano e violino - Carlos Eduardo Verdam Maria
Intérprete: Carlos Eduardo Verdam Maria

Sonatina Para Piano - Marcel Castro
Intérprete: Laís Frey

segunda-feira, 10 de outubro de 2011

Ópera infantil “Joca, Juca e o Pé de Jaca” estreia dia 11 (RJ)

São quatro récitas, todas no Salão Leopoldo Miguez. Dia 11, às 14h30 e às 18h30; dia 12, às 16h; e dia 14, às 14h30.
Outubro é o mês das crianças. E a Es­cola de M­sica (EM) tem um pre­sente especial para elas: a estreia da ópera infantil “Joca, Juca e o Pé de Jaca”, que será apresentada no Salão Leo­poldo Miguez neste mês. A mú­sica e o li­breto são de Rafael Bezerra, estudante do Programa de Pós-Graduação da EM, e a peça é cantada em português. Estão programadas quatro récitas do espetáculo. Dia 11, às 14h30 e às 18h30; dia 12, às 16h; e dia 14, às 14h30. A en­trada é franca.
A estória é simples. Os irmãos Joca e Juca aproveitam a ausência dos pais para subir no grande pé de jaca do quintal e se empanturrar com as frutas da árvore. A barriga cheia acaba por dá sono aos garotos, que não resistem e dormem. No sonho, aprontam toda sorte de travessuras. As gatas, Felícia e Felina, e os cachorros, Janjão e Janjinho, bichos de estimação dos meninos, não deixam por menos e entram também na bagunça. A turminha acaba descobrindo os Mangrudalaprochilabongues, estranhos seres encantados que habitam o espelho do porão, e o resultado não poderia ser outro: uma tremenda confusão capaz de fazer a alegria de crianças e jovens de todas as idades.
A montagem integra o projeto “A Escola vai à Ópera”, coordenado por Maria José Chevitarese, docente da EM que também assina a direção geral. Além da Música, a Escola de Belas Artes participa do espetáculo que envolve mais de 120 pessoas, entre docentes, técnico-administrativos e estudantes da graduação e da pós-graduação. Um dos vencedores da versão 2010 do Programa de Extensão Universitária (ProExt- MEC/SESU, edital n° 5), a meta é atingir um público de três mil alunos estudantes da rede pública municipal, estadual e federal de ensino, através de parcerias firmadas com as secretarias Municipal e Estadual de Educação e Cultura.
A proposta estética superlativa a trama e cria uma narrativa fantástica que lembra, ao mesmo tempo, os grandes cenários operísticos e as narrativas infantis, em especial as dos teatros de sombras e de bonecos.  A concepção de cena, a cargo de Rosana Perez, e os cenários e figurinos, de autoria de Carlos Augusto Campos e Mariella Pimentel, dialogam com o imaginário popular e buscam inspiração na xilogravura, no cordel, no desenho animado, e no artesanato (esculturas em barro, rendas, bordados, fuxico, retalhos, matelassê, sucata, acabamentos manuais, em ponto de cruz ou chuleio).
Ao todo 21 solistas se revezam nos papéis principais. A regência é de Cyrano Sales e Lucio Zandoni, e a montagem conta com as participações especiais do Coral Infantil da UFRJ e do Brasil Ensemble UFRJ.