O grupo Projetos de Leitura abre inscrições para escolas públicas em todo país

Ler é Bom, Experimente!

 A partir desta segunda-feira, 25 de fevereiro, professores de todo o país poderão realizar as inscrições de escolas públicas para participarem do programa Ler é Bom, Experimente no sitewww.projetosdeleitura.com.br. A ação é realizada pelo grupo Projetos de Leitura com o apoio do Ministério da Cultura, através da Lei de Incentivo à Cultura( Lei Rouanet).  A expectativa é que a iniciativa beneficie cerca de 45 mil alunos de 400 escolas.

O trabalho consiste na doação de livros a estudantes do 2º ano do Ensino Fundamental até o Ensino Médio e o desenvolvimento de atividades a partir da leitura. As escolas inscritas receberão de 38 a 114 livros de autoria do escritor e coordenador do grupo, Laé de Souza, além de material de apoio como folhas pautadas para redação, questionários e uma cartilha pedagógica para auxiliar o professor a executar as atividades dentro da sala de aula.

Para o coordenador do grupo nada desenvolve mais a capacidade verbal e de interpretação que a leitura de livros. Ele disse que os estudanets ficam enriquecidos com as novas ideias e com o novo vocabulário. “Os livros proporcionam um aprendizado leve, agradável e de forma natural”, assegurou Laé.

As atividades nas escolas serão monitoradas pelos professores com auxílio de um manual e apoio da equipe do Grupo Projetos de Leitura. Após a execução das atividades sugeridas pelo projeto, como adaptação dos textos para teatro, encenação e discussão dos temas, os alunos respondem a um questionário sobre os livros e desenvolvem textos baseados nas crônicas ou nas personagens.

Outra grande oportunidade do projeto é a possibilidade dos alunos – a partir do 6º ano-, concorrem a publicação de seus textos no livro As melhores crônicas dos projetos de leitura – Volume 5 , que será lançado até novembro de 2013.

Sobre o Grupo Projetos de Leitura

O Grupo Projetos de Leitura iniciou seu trabalho em 1998 e tem seus projetos aprovados pelo Ministério da Cultura(MinC), além de contar com patrocinadores, parceiros e com o envolvimento dos professores. O projeto tem sede em São Paulo e atuação em todo o território nacional, desenvolvendo projetos sem fins lucrativos, com o objetivo de vencer um dos maiores desafios encontrados pelos professores e amantes da literatura: desenvolver o hábito da leitura.

Sobre o autor

Laé de Souza é cronista, dramaturgo, produtor cultural, bacharel em Direito e Administração de Empresas, autor de vários projetos de incentivo à leitura e de livros infantis, juvenis e adultos, entre eles: “Acontece”, “Acredite se Quiser!”, a série “Quinho e o seu Cãozinho”, “Nos Bastidores do Cotidiano” , “Espiando o Mundo pela Fechadura”, “Coisas de Homem & Coisas de Mulher”

GUERRA–PEIXE, CÉSAR (1914-1993)

 César Guerra-Peixe (Petrópolis, 18 de maço de 1914 – Rio de Janeiro, 26 de novembro de 1993) foi um compositor brasileiro, filho de imigrantes portugueses de origem cigana.

Musicalidade Precoce

Aos 9 anos já tocava violão, bandolim, violino e piano. Viajava muito com a família pelo interior do Rio de Janeiro e de Minas Gerais, assistindo freqüentemente a grupos folclóricos, o que marcou muito sua infância. Estudou violino com o professor Gao Omacht, na Escola de Música Santa Cecília, e teve aulas particulares de violino e piano com Paulina d´Ambrósio. Com apenas cinco anos de estudo, obteve a medalha de ouro oferecida pela Associação Petropolitana de Letras.

Após prestar concurso para ingressar na Escola Nacional de Música, obtendo o primeiro lugar, Guerra-Peixe transferiu-se para a cidade do Rio de Janeiro, onde, para sobreviver, passou a trabalhar como músico em orquestras de salão que tocavam em confeitarias e bares, além de integrar um trio alemão que se apresentava na Taberna da Glória. Na Escola de Música, fez os cursos de harmonia elementar, com Arnaud Gouveia, e de conjunto de câmara, com Orlando Frederico. Nessa época, começou a trabalhar como arranjador para alguns cantores e gravadoras. Depois de ler o “Ensaio sobre a Música Brasileira”, de Mário de Andrade, Guerra-Peixe mudou seu conceito de composição. “Depois de ter lido Mário, comecei a compor com mais consciência...”. Em 1943 ingressou na Escola Nacional de Música, para se aperfeiçoar em contraponto, fuga e composição, tornando-se o primeiro aluno a concluir o curso de composição do Conservatório.

De Mário de Andrade ao dodecafonismo

Em 1944, terminando o curso, Guerra-Peixe, ansioso por conhecer as novidades no campo da música, entrou em contato com o professor Koellreutter. Suas peças eram, até então, compostas dentro do modelo clássico com melodia brasileira, sendo a Suíte infantil nº 1 para piano a expressão maior desse período. Guerra-Peixe decidiu destruir todas as obras compostas anteriormente, passando a adotar a técnica dodecafônica. Na primeira fase da concepção dodecafônica, sua primeira composição, Sonatina para flauta e clarinete, foi intencionalmente antinacionalista. Compôs também a obra Noneto, interpretada por Hermann Scherchen em diversos centros europeus. Nessa época, participava do grupo Música Viva, com Cláudio Santoro, Edino Krieger e Eunice Katunda.

Por uma dodecafonia nacionalizada

Depois de compor uma obra em que todas as características dodecafônicas se realizam alheias aos valores musicais brasileiros, Música nº 1 para piano e solo, suas obras seguintes acentuaram a intenção de nacionalizar os 12 sons, como Sinfonia nº1 para pequena orquestra, executada pela BBC de Londres, o Quarteto de cordas nº 1 e as Miniaturas para piano. A peça Trio de cordas foi um marco na pesquisa da dodecafonia, no sentido de conferir-lhe tons nacionais. Composta em 1945, nota-se, no segundo movimento (andante), um desprendimento no manejo da técnica dos doze sons. A fase dodecafônica encerrou-se em 1949 com Suíte para flauta e clarinete.

Um sulista nordestinizado

Entre 1948 e 1950 trabalhou como arranjador na Radio Jornal em Recife. A decisão de aceitar um trabalho na região nordeste foi tomada com o objetivo de conhecer melhor o folclore nordestino. Suas pesquisas musicais foram anotadas em cadernos, com várias melodias sendo utilizadas em obras compostas na década de 1950. Parte do resultado das pesquisas foi publicada em 1955, sob o título Maracatus do Recife (editado pela Ricordi).

Guerra-Peixe passou a conhecer o folclore brasileiro como poucos, ganhando sua música uma nova dimensão a partir do estudo de ritmos nordestinos como o maracatu, coco, xangô, frevo. O compositor descobriu que os passos do frevo foram trazidos por ciganos de origem eslava e espanhola, e não por negros africanos, como se pensava até então. “Durante 3 anos me meti nos xangôs, maracatus, viajei para o interior, recolhi músicas de rezas para defunto, da banda de pífanos...”. Em 1960 compôs a sinfonia Brasília, conhecida como a obra mais importante de sua fase nacionalista.

Músico, professor e arranjador

Guerra-Peixe compôs trilhas para os filmes Terra é sempre Terra e O Canto do Mar, sendo premiado em 1953 como melhor autor de música de cinema. Também realizou trabalhos no campo da música popular brasileira, fazendo arranjos sinfônicos para músicas de Chico Buarque, Luiz Gonzaga e Tom Jobim.

Integrou a Orquestra Sinfônica Nacional como violonista e dedicou-se à carreira de professor, dando aulas de composição na Escola de Música Villa Lobos, e de orquestração e composição, na Universidade Federal de Minas Gerais. Ali, durante toda década de 1980 até a sua morte. Guerra-Peixe formou um grupo de músicos que ficou conhecido então como “Escola Mineira de Composição” e que reunia os nomes de Gilberto Carvalho, Nélson Salomé, Lucas Raposo, João Francisco de Paula Gelape, Sérgio Canedo, Marden Maluf, Alina Paixão Sidney, Clarisse Mourão, Félix Down Gonzáles e Dino Nuget Cole, entre outros. Nélson Salomé, talvez o discípulo mais diretamente ligado ao mestre, prepara o lançamento, para 2009, de um livro sobre o período.

Na sua fase de maturidade artística, compôs Tributo a Portinari, confirmando seu incomparável domínio de orquestração. Poucos compositores conseguiram como ele, atingir uma versatilidade e uma admirável concisão de linguagem, buscando na simplicidade a sua arma mais eficaz.

Obras: música orquestral, música de câmara, piano solo, violão solo, instrumentos solo, canto e piano, canto e violão, série infantil e sonetos.

69 poemas de Casimiro de Abreu para download grátis

Confira parte da obra de um dos mais populares poetas do Romantismo no Brasil. Os poemas do autor só ficaram conhecidos após sua morte, no ano de 1860

Casimiro José Marques de Abreu queria lidar com as letras e o lirismo. Mas nem tudo aconteceu do jeito que planejou. Pelo menos não no início. Seu pai, José Joaquim Marques de Abreu, queria que o filho fosse comerciante no mercado do Rio de Janeiro.

Foi então que a viagem para Portugal, em 1853, resgatou o contato com a literatura – pois teve espaço para escrever – e lhe trouxe sentimentos que iriam suprir suas muitas estrofes.

Nostalgia, o rompimento com a infância e a melancolia misturaram-se aos versos de “Meus Oito Anos”, obra mais popular, durante a 2ª geração do Romantismo. Aos que apreciam a produção literária nacional e buscam aumentar o acervo pessoal, uma boa notícia: o Universia Brasil disponibiliza 69 obras de Casimiro para download gratuito.

Entre os escritos está “Primaveras”, único livro publicado antes de sua morte em decorrência de tuberculose. Os arquivos estão em PDF e a lista de títulos pode ser conferida neste link.

http://noticias.universia.com.br/tempo-livre/noticia/2012/08/09/957613/69-poemas-casimiro-abreu-download-gratis.html

MUSEUS ASSUSTADORES: O LADO INCOMODO

O mundo é demasiado grande para o conhecermos bem. Talvez por isso nos surpreendamos quando a completa estranheza surge aos nossos olhos, por exemplo na comunicação social. Ou o “estranho” será já regra? Ainda assim, o que nos pode assombrar, hoje, reflecte a profusão de ideias em que o mundo se tornou. Melhor do que isso: tem museu.

A cultura do “susto”

Crê-se que exista o universo emocional do susto desde que existe o ser humano. Cada indivíduo tem uma reacção específica face ao susto e existem vários tipos de susto, decorrentes das várias maneiras de percepcionar os episódios do quotidiano, uns mais comuns do que outros. Numa cultura ocidentalizada europeia, pelo menos, provocar o susto, conscientemente ou não, implica causar, em algum momento, sensações que sentimos como negativas. Ainda assim, tal não impede que o susto seja usado para momentos de animação ou de gozo, entre pessoas, ou até para a disseminação do conhecimento (científico ou não) na sociedade global, como o caso de alguns museus, por todo o mundo.

De uma lista de 15 museus mundiais considerados pela generalidade do público e por alguns orgãos de comunicação social dos mais assustadores, destacam-se museus como o Museu Vrolik, em Amesterdão, com uma colecção composta, entre outras, de peças, como espécies que sofreram de patologias diversas, embriões anómalos ou caveiras e ossos com uma formatação estranha. Entre outras coisas, é possível observar corpos de fetos siameses, pequenas colecções de ossos e de dentes, normalmente com problemas. Este museu é um espaço acinzentado, fora da moda actual, usado para estudo principalmente dos estudantes de Medicina da cidade. Consegue ser, para alguns “sites” turísticos, assustador e, por isso, não apropriado para crianças.

O Museu de Antropologia Criminal Cesare Lombroso, em Roma, é composto maioritariamente pela colecção do reconhecido criminologista italiano que dá nome ao museu. As suas maiores atracções são cabeças de criminosos e armas usadas por estes, coleccionadas por Cesare. Este criminologista acreditava que o interior dos cérebros dos criminosos seria diferente dos cérebros de outros indivíduos.

Outro museu, o Museu de Múmias de Guanajuato, uma pequena cidade no México, é composto por 108 corpos mumificados, mulheres na sua maioria, mortos por um surto de cólera que atingiu a cidade, em 1833. Os corpos foram desenterrados, entre 1865 e 1958, e acabaram por ficar preservados pela própria composição do terreno onde se encontravam.

Poderão ainda ser dignos de realce as Catacumbas de Palermo (também conhecidas como um "museu da morte"); o “London Dungeon”, em Londres, onde praticamente tudo lá se encontra disposto para assustar os visitantes - com vários instrumentos de tortura da Idade Média expostos e actores prontos para sair da escuridão, a qualquer instante -; o Museu do Crime da Academia de Polícia Civil, em São Paulo, com exposições de fotos e objectos que serviram de provas de crimes descobertos; ou o “Moulagen Museum”, em Zurique, que tem peças de cera retratando doenças como a lepra ou sífilis.

Assentar poeira

A CNN fez uma lista dos 15 museus que considerou os mais estranhos do mundo. Entre outros, por exemplo, o Museu da Água da Torneira (China), o Museu da Arte Má (E.U.A.), o Museu das Coleiras (Inglaterra), o Museu dos Cortadores de Relva (Inglaterra), o Museu do Cabelo (Turquia), o Museu do Falo (onde se encontram mais de 270 pénis, de diferentes espécies, na Islândia) ou o Museu da Beleza Extrema (Malásia). Destes “museus”, provavelmente, muito poucos se-lo-ão, de facto, pois não basta a posse de uma colecção material e uma temática expositiva.

Estes “museus” primam pela invulgaridade e encontram-se em expansão, no mundo de hoje. Reflectem mudanças nos modos de educar públicos, talvez acompanhadas de uma predisposição do público para tal. Quando estas mudanças passaram a ser a regra, tornaram-se banais. Ao se banalizarem, facilmente se tornou notório o impacto das mudanças que estes museus promoveram no espírito do público e que este acabou por “ir aceitando”. Talvez por mera e contínua interiorização. O que antes foi “mudança”, deixou de o ser. Tal como quando a poeira se levanta e acaba por assentar, inevitavelmente.

 luís pereira

Emesp abre inscrição para cursos de prática em Grupo

 As inscrições acontecem de 25 de fevereiro a 08 de março de 2013.

 

Big Band

Camerata de Violões

Coral Juvenil

Grupo Contemporâneo

Grupo Vocal

Madrigal

Orquestra de Cordas

Orquestra de Sopros (Prática de Banda Sinfônica)

Orquestra Sinfônica Juvenil

Grupo de Choro

Grupo de Percussão Erudito

Grupo de Percussão Popular

  

  

Big Band

Professor responsável: Eduardo Neves

Temática do curso: Executar arranjos clássicos da MPB: Severino Araújo, Moacir Santos, Duda, entre outros. Desenvolvimento da execução dos instrumentistas privilegiando os estilos musicais.

Ementa: O Curso propõe a prática orquestral (Big Band) a alunos com base em leitura (partitura e cifra) e improvisação. Serão abordados os Estilos samba, frevo, gafieira, latinos, jazz e funk, utilizando arranjos de mestres do passado e contemporâneos. Em cada bimestre serão estudados 2 estilos.

Atividades a serem desenvolvidas: Prática de tocar em naipes, leitura, improvisação e conhecimento de diferentes estilos musicais.

Vagas: 01 Piano, 01 guitarra, 01 Percussão, 01 Bateria, 01 contrabaixo ( elétrico ou acústico), 05 saxofones, 04 Trombones, 04 Trompetes

Total vagas: 18

Duração: 3 horas

Idade mínima: 16 anos

Dia e Horário: 4ª 16h30-19h30

Pré-requisito: Leitura musical (notas e cifras) e técnica nos instrumentos em nível intermediário

Inscrições: 25/02 a 08/03

Tipo de seleção: audição dos alunos - Peça de livre escolha e leitura a primeira vista

Seleção: 13/03 às 16h30

Publicação do resultado: 18/03

Matrícula: 20/03

Início das aulas: 20/03 

Camerata de Violões

  

Professor responsável: Thiago Abdalla

Temática do curso: Prática de ensaio e performance

Ementa: A criação da Camerata de violões da EMESP tem como objetivo geral propiciar um ambiente estimulante para o desenvolvimento técnico-musical dos alunos da escola. A partir deste pensamento, constituiremos um grupo de referência para um trabalho de música de câmara com violões.

Atividades a serem desenvolvidas: Ensaiar um repertório de música de câmara abrangendo diversos estilos e períodos da história da música; propiciar um ambiente de aprendizagem mútua entre os alunos de todos os ciclos da EMESP Tom Jobim; realizar apresentações internas (instalações da EMESP) e externas (CEUs, Polos do Guri e eventos diversos); ocupar a área de gravação e produção, produzindo um material visual, de imprensa e fonográfico de alta qualidade.

Vagas: 20

Duração: 3 horas

Dia e Horário: 2ª 15h30 às 18h30

Pré-requisito: domínio técnico instrumental intermediário

Tipo de seleção: Processo de ingresso por meio de banca avaliadora. Esta banca realizará uma entrevista e avaliará a execução de:

1)    uma peça de confronto;

2)    uma peça de livre escolha e

3)    uma leitura a primeira vista.

A peça de confronto consta de um estudo selecionado entre os 25 Estudos Op.60 de M.Carcassi, 20 Estudios Sencillos ou 10 Nuevos Estudios Sencillos de L. Brouwer.

Inscrições: 25/02 a 08/03

Seleção: 11/03 às 15h30

Publicação do resultado: 14/03

Matrícula: 18/03

Início das aulas: 18/03

Coral Juvenil

Professor responsável: Cristina Allemann

Ementa: Trabalho voltado ao desenvolvimento do experimento do canto aplicado às diversas possibilidades de repertório vocal como: repertório específico para coral, produção de musicais, repertório para madrigais, etc.

Durante as aulas os participantes terão noções de: Técnica Vocal, Teoria Musical, Performance de palco em Conjunto, Performance de palco para Canto Solo.           

Serão realizadas apresentações com direito a experimentação em diferentes ambientes e espaços artísticos, com acompanhamento instrumental com diversas formações instrumentais.

Vagas: vozes masculinas (15 vagas) e vozes femininas (5 vagas)

Idade mínima: 13 anos

Idade máxima: 19 anos

Duração: 3 horas

Dia e Horário:  Sábado 09h30-12h30

Pré-requisito: disponibilidade e interesse

Tipo de Seleção: entrevista

Inscrições: 25/02 a 08/03

Entrevista: 23/03 às 09h30

Publicação do resultado: 25/03

Matrícula: 27/03

Início das aulas: 06/04

Grupo Contemporâneo

Professora responsável: Sarah Hornsby

Vagas: 12

Idade mínima: 16 anos

Duração: 3 horas

Temática do curso: Repertório de Câmara dos Secs.XX e XXI

 Ementa: Introdução,estudo e interpretação da linguagem do repertório de música de câmara dos  Secs.XX E XXI

Atividades a serem desenvolvidas: Estudos de conjunto,articulação, leitura, fraseados e diversas interpretações e compreensão do repertório abordado, visando a perfomance.

Dia e Horário:  5ª 09h30-12h30

Pré-requisitos: nível avançado técnico

Tipo de Seleção: Prova e entrevista - Peça Livre Escolha (Não precisa ser do repertório dos Sécs.  XX e XXI)

Inscrições: 25/02 a 08/03

Seleção: 14/03 às 09h30

Publicação do resultado: 18/03

Matrículas: 19/03

Início das aulas: 21/03

Grupo Vocal

Professor responsável: Luiz Gayotto

Temática do curso: Curso prático de montagem de um grupo vocal voltado para música popular

Ementa: Esta proposta tem como objetivo principal a manutenção das atividades do Grupo Vocal EMESP, com um ensaio semanal de 3 horas e apresentações a serem agendadas durante o ano de 2013.

Atividades a serem desenvolvidas: Leitura, ensaio e apresentação de repertório de música popular brasileira e internacional  arranjadas para vozes masculinas e femininas. Estímulo aos próprios participantes para serem os autores dos arranjos que serão trabalhados.

Vagas: 04 cantores (01 baixo, 01 barítono, 02 sopranos) e 01 Contrabaixo ( Acústico ou elétrico).

Total de vagas: 05

Duração: 3 horas

Idade mínima: 18 anos

Dia e Horário: 3ª 09h30-12h30

Pré-requisito: Bom conhecimento de canto e leitura básica

Tipo de Seleção: Teste vocal feito pelo professor

Inscrições: 25/02 a 08/03

Seleção: 12/03 às 09h30

Publicação do resultado: 18/03

Matrícula: 19/03

Início das aulas: 19/03

  

Madrigal

Professor responsável:  Regina Kinjo

Temática do curso: Canto em conjunto

Ementa: O Madrigal tem como objetivo primordial, o enriquecimento e aprimoramento dos conhecimentos musicais e vocais. Tem como objetivo, fomentar o conhecimento musical, promover a interdisciplinaridade de conhecimentos musicais a partir das experiências vivenciadas; realizar integração entre as pessoas; realizar concertos artísticos e didáticos e desenvolver repertório eclético.

Atividades a serem desenvolvidas: Apreciação musical, exercícios vocais e corporais, leitura musical, análise de contextos históricos musicais, realização de repertório elaborado e selecionado, concertos didáticos e artísticos. 

Duração: 3 horas

Vagas: 16 cantores (04 sopranos, 04 contraltos, 04 Tenores e 04 Baixos) Confirme com a Regina

Dia e Horário: 2ª 17h30-20h30

Pré-requisito: leitura em clave de sol e fá.

Tipo de Seleção: Entrevista e realização de vocalizes.

Inscrições: 25/02 a 08/03

Entrevista: 11/03 às 17h30

Publicação do resultado: 14/03

Matrícula: 18/03

Início das aulas: 1803

Orquestra de Cordas

Professor responsável: Geraldo Olivieri

Temática do curso: Repertório original ou transcrições para formação de cordas

Ementa: Estudo da linguagem, estilo e repertório específico de orquestra de cordas.

Atividades a serem desenvolvidas: Estudos de conjunto, articulação, afinação, equilíbrio sonoro, fraseados e diversas interpretações estilísticas.

Idade mínima: 12 anos

Duração: 3 horas

Vagas: 30 (Violinos, Violas, Violoncelos e Contrabaixos)

Dia e Horário: 4ª 16h30-19h30

Tipo de Seleção: Prova

Inscrições: 25/02 a 08/03

Seleção: 13/03 às 16h30

Publicação do resultado: 18/03

Matrícula: 20/03

Início das aulas: 20/03

Orquestra Sinfônica Juvenil

Professor responsável: Enio Antunes

Temática do curso: Prática e interpretação do repertório sinfônico tradicional e brasileiro.

Ementa: Estudo da linguagem e repertório de orquestra sinfônica aplicada aos instrumentos que caracterizam essa formação (violino, viola, violoncelo, contrabaixo, trompete, trompa, trombone, tuba, oboé, fagote, flauta, clarinete e percussão).

Atividades a serem desenvolvidas: Prática de estilo e repertório.

Vagas: 26 violinos, 10 violas, 08 violoncelos, 06 contrabaixos, 02 flautas, 01 flautim, 02 clarinetes, 02 fagotes, 02 oboés, 04 trompas, 03 trombones, 02 trompetes, 01 tuba, 01 tímpano, 03 percussão, 04 regentes (estudantes)

Total de vagas: 77

Idade mínima: 12 anos

Duração: 3 horas

Dia e Horário: 6ª 14h30-17h30

Pré-requisito:

- aluno da escola: estar cursando o 2º, 3º ou 4º ciclo.

- aluno de fora: ter conhecimento técnico-musical do instrumento, peça livre escolha, leitura à primeira vista e entrevista.

Tipo de Seleção: Prova prática e entrevista

Inscrições: 25/02 a 08/03

Seleção: 15/03 às 14h30

Publicação do resultado: 19/03

Matrícula: 20/03

Início das aulas: 22/03

Orquestra de Sopros (Prática de Banda Sinfônica)

Professor responsável: Marcos Sadao Shirakawa

Temática do curso: Repertório original ou transcrições para formação de sopros

Ementa: Estudo da linguagem e repertório de banda sinfônica aplicada aos instrumentos que caracterizam essa formação.

Atividades a serem desenvolvidas: Estudos de conjunto, articulação, afinação, equilíbrio sonoro, fraseados

Vagas: (05 flautas, 01 oboé, 01 fagote, 06 clarinetes, 02 saxofones alto, 02 saxofones tenor, 01 saxofone barítono, 04 trompas, 06 trompetes, 04 trombones, 02 eufônios, 02 tubas e 04 percussionistas).

Total de vagas: 40

Idade mínima: 13

Duração: 03 horas

Dia e Horário: 3ª 13h30-16h30

Pré-requisito:

- Aluno da Escola: estar cursando o 2º, 3º ou 4º ciclo

- Aluno de fora: ter conhecimento básico do instrumento e fazer uma entrevista

Tipo de Seleção: Leitura a 1ª vista e entrevista

Inscrições:  25/02 a 08/03

Entrevista: 12/03 às 13h30

Publicação do resultado: 18/03

Matrícula: 19/03

Início das aulas: 19/03

Grupo de Choro

Professor responsável: Edmilson Capelupi

Temática do curso: Preparar repertório de choro por meio de arranjos originais

Ementa: A prática em grupo propicia crescimento musical através do choro que é um gênero fundamental da música brasileira, o músico poderá vivenciar sonoridades características do estilo.

Atividades a serem desenvolvidas: Estudo da linguagem, leitura, performance, criação. Atividades direcionadas ao choro.

Vagas (instrumentos): violão 7 cordas, violão 6 cordas ,cavaquinho, bandolim, flauta, clarinete e percussão.

Total de Vagas:  10

Duração: 3 horas

Dia e Horário: 2ª 16h30-19h30

Pré-requisito: Ter seu próprio instrumento

Tipo de Seleção: Executar um choro de livre escolha e entrevista

Inscrições: 25/02 a 08/03

Entrevista: 11/03 às 16h30

Publicação do resultado: 13/03

Matrícula: 14/03

Início das aulas: 18/03

Grupo de Percussão Erudito

Professor responsável: Paulo Zorzetto

Temática do curso: Trabalho percussivo dentro do âmbito da música de câmara.     

Ementa: O curso tem o objetivo de desenvolver atividades que beneficiem percussionistas e bateristas na prática da música de câmara, na arte de pesquisar timbres e sonoridades, além de aprimorar suas performances individuais a partir da prática em grupo.      

Atividades a serem desenvolvidas: Ensaios de várias obras do repertório percussivo, estudo individual e preliminar das partituras  e apresentações no decorrer do ano letivo.

Idade mínima: 13 anos

Vagas: 10

Duração: 3 horas

Dia e Horário:  4ª 13h30-16h30

Pré-requisito: Ter domínio da técnica de 2 baquetas e fluência na leitura musical.

Tipo de Seleção: Entrevista e teste (se houver desempate - leitura à primeira vista em instrumento de percussão - caixa ou teclado de percussão).

Inscrições: 25/02 a 08/03

Entrevista: 13/03 às 13h30

Publicação do resultado: 18/03

Matrícula: 19/03

Início das aulas: 20/03

  

Grupo de Percussão Popular

Professor responsável: Edu Ribeiro

Temática do curso

Executar e criar arranjos para os instrumentos característicos da percussão Brasileira, Afro Cubana e Africana privilegiando os ritmos Brasileiros, suas origens e seus desdobramentos.

Ementa

O Curso Propõe pratica instrumental  dos ritmos brasileiros partindo do conhecimento de suas origens e sua instrumentação , sua adaptação para pequenos grupos e sua evolução de acordo com o desenvolvimento da música mundial. Serão abordados ritmos básicos como samba, baião, maracatu, ritmos do sul do Brasil  fundindo com conceitos de poliritmia e aprimoramento da leitura e interpretação rítmica.

Atividades a serem desenvolvidas

Prática de tocar em naipes de percussão, diferenciação e conhecimento das vozes, improvisação , leitura e conhecimento de diferentes estilos.

Idade mínima: 14 anos

Vagas: 20

Duração: 03 horas

Dia e Horário: 5ª 11h30-14h30

Pré-requisitos: Leitura rítmica e coordenação básica para os instrumentos

Tipo de seleção: audição dos alunos. Leitura à primeira vista.

Inscrições: 25/02 a 08/03

Entrevista: 14/03 às 11h30

Publicação do resultado: 18/03

Matrícula: 19/03

Início das aulas: 21/03

para se inscrever acesse:

http://wise.emesp.org.br:8080/sql_http_procsel/servlet/hwvcnd06

Vale-cultura poderá ser gasto com TV por assinatura, diz ministra

     Marta Suplicy surpreende produtores e editores ao incluir televisão entre os bens culturais que poderão ser comprados com benefício

Na semana em que a presidente Dilma Rousseff deve assinar o decreto que regulamenta o vale-cultura — benefício de R$ 50 que poderá ser dado pelas empresas brasileiras aos trabalhadores que ganham até cinco salários mínimos para consumo de atividades culturais realizadas em todo o território nacional —, a ministra da Cultura, Marta Suplicy, surpreende o setor com uma novidade: o dinheiro do vale poderá ser usado também para o pagamento de mensalidades de TV por assinatura.

Em entrevista ao GLOBO, Marta explica que a regulamentação que Dilma deve assinar hoje em Brasília será um “documento bem genérico” e que o detalhamento operacional relativo ao uso do benefício só virá mesmo nos próximos meses, por meio de portarias que um grupo de trabalho criado no Ministério da Cultura (MinC) redigirá até junho, quando o benefício deve entrar realmente em vigor.

— Trata-se de um produto novo, e nós não queremos engessá-lo logo de cara. Fazendo esse detalhamento por portarias, podemos ir corrigindo pouco a pouco as regras estabelecidas para seu uso — explicou a ministra. — Mas não há dúvidas de que esse benefício só poderá ser usado em estabelecimentos majoritariamente culturais. Então, ele vai funcionar em cinemas, teatros, casas de shows, museus, livrarias, para a compra de revistas e periódicos e para a assinatura de TV a cabo.

Encontros em três cidades

No site oficial do vale-cultura, nascido de um projeto de lei que tramitou no Congresso durante três anos e que foi sancionado pela presidente Dilma em 27 de dezembro do ano passado, informa-se que o benefício de R$ 50 é “parecido ao vale-transporte ou ao vale-refeição”, que “o trabalhador receberá um cartão magnético complementar ao salário” e que ele “poderá utilizar (esse cartão) para entrar em teatros e cinemas, comprar livros e CDs e consumir outros produtos culturais”. A aquisição de pacotes de TV por assinatura não aparece na lista e, até agora, não havia sido mencionada publicamente por nenhum integrante do governo.

Atualmente, Net e Sky, por exemplo, oferecem no Rio de Janeiro e em São Paulo pacotes de TV com cerca de 80 canais por valores que oscilam entre R$ 39,90 e R$ 59,90. Com as portarias que o MinC publicará até junho permitindo que esses valores sejam quitados ou mesmo complementados usando o benefício do vale-cultura, é bem possível que o número de assinantes de TV aumente e a inadimplência diminua.

Para os próximos dias, a ministra tem uma série de encontros com empresários, trabalhadores e produtores culturais. Vai a Brasília, Curitiba e Belo Horizonte. A ideia, diz ela, é colher informações que ajudem a operacionalizar o vale-cultura. Enquanto Marta faz esse périplo, o MinC trabalha no credenciamento de empresas interessadas em operar os futuros cartões pré-pagos.

— Já estamos conversando com operadoras que têm expertise nisso, mas também queremos estimular novos empreendedores, sobretudo nas regiões Norte e Nordeste — diz a ministra. — A ideia é gerar emprego e credenciar todos que decidirem se habilitar.

Informados sobre a posição da ministra, representantes de setores da cultura se mostraram surpresos.

— Acho essa possibilidade de uso muito ruim — avalia Eduardo Barata, presidente da Associação dos Produtores de Teatro do Rio de Janeiro (APTR). — O vale-cultura foi pensado para dar ao cidadão acesso a instrumentos culturais dos quais ele estava excluído. A TV não é um deles.

Sônia Jardim, presidente do Sindicato Nacional de Editores de Livros (Snel), segue a mesma linha:

— Se a TV por assinatura for uma alternativa de uso para o vale-cultura, não vai sobrar dinheiro para nenhum outro setor. Pense bem: as TVs a cabo trabalham com mensalidade. O cidadão que assina um pacote de canais contando com o dinheiro do vale-cultura se compromete imediatamente a pagar aquele mesmo valor ao longo de muitos meses. Não vai dispor de dinheiro para nenhum outro bem cultural. Menos ainda para o livro.

Sônia e Barata reconhecem que para o público-alvo do vale-cultura — trabalhadores quem ganham até R$ 3.110 (em valores de hoje) — a TV por assinatura é “um grande chamariz”. Lembram ainda que a expansão das operadoras de TV caminha na direção da conquista desse mesmo grupo.

— Espero que a ministra fique muito atenta, que escute as ponderações da cultura nacional ao redigir as portarias que vão fixar os detalhes operacionais do vale-cultura — diz Barata.

— Entendo que Marta Suplicy esteja muito preocupada em mostrar que não cabe ao governo fazer censura quanto ao uso desse benefício, mas o vale-cultura tem em seu DNA a ideia de acesso a setores de que, em condições normais, alguns brasileiros não poderiam usufruir — ressalta Sônia.

De Nova York, a produtora cultural Paula Lavigne, responsável por shows de Caetano Veloso, pondera que o movimento de Marta talvez seja mesmo fruto de uma necessidade política.

— Se foi preciso que a ministra abrisse essa concessão, o.k. É válido. Mas é uma pena. Eu tinha romantizado um pouco mais (o vale-cultura).

Em miúdos, editores e produtores temem que boa parte dos R$ 11,3 bilhões que o vale-cultura poderia injetar em seus projetos nos próximos anos vá parar nas operadoras de TV por assinatura e esvazie o prometido aumento de poder de fogo do restante da indústria cultural.

A Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas (Feneec), por sua vez, destaca em nota que “acredita que a escolha individual faz parte do processo de formação cultural e que a iniciativa (do vale-cultura) tende a estimular o consumo das artes e cultura de maneira geral”.

A Associação Brasileira de Televisão por Assinatura (ABTA) informou que não sabia dessa posição de Marta. Mas comemorou:

— Trata-se de uma boa notícia. Só 27% das residências do Brasil têm TV paga, um dos índices mais baixos da América Latina — diz Oscar Simões, presidente da ABTA. — Esse uso (do vale) vai atender a uma parcela significativa da população que tem a TV como única fonte de informação e entretenimento.

Para Simões, a TV por assinatura tem uma oferta ampla e serve como uma verdadeira “biblioteca digital”.

— Acho o cinema fascinante, insubstituível, mas e as pessoas que não têm cinema em suas cidades? Isso é para elas — diz.