terça-feira, 31 de agosto de 2010

Orquestra Laetare apresenta-se na Catedral Evangélica de SP no dia 05 de setembro

Constituída por 18 músicos (violinistas, violistas, violoncelistas e contrabaixistas) e regida pela maestrina Muriel Waldman, a Orquestra de cordas Laetare apresenta-se no domingo, dia 05 de Setembro, na Catedral Evangélica de SP, às 20:00 horas.

A apresentação com duração aproximada de 1 hora contará com obras de Mendelssohn, Edvard Grieg, Edino Krieger e Edmundo Villani-Cortês. Solistas: Yuriy Rakevich (violino) e Miroslav Georgiev (piano)

O concerto é gratuito e aberto ao público. A Catedral Evangélica de SP fica na Rua Nestor Pestana, 152 – Centro.

Outras informações sobre a orquestra Laetare e Muriel Waldman ¬ www.laetare.com.br
Apresentação da Orquestra de Cordas Laetare:
Regência e Direção Artística: Muriel Waldman
Data: 05/09 (domingo)
Local: Catedral Evangélica de S. Paulo
Horário: 20:00 horas
Endereço: Rua Nestor Pestana, 152 - Centro - SP - fone: (11) 3255-6111
Capacidade para 600 pessoas
Duração: 1 hora
Faixa etária livre
Concerto Gratuito e Aberto ao Público

segunda-feira, 30 de agosto de 2010

VIII Fepac - Participam do festival 59 grupos de dez estados


A programação oficial do VIII Festival Paraibano de Coros (Fepac), tem a distribuição dos 59 grupos nos quatro dias do evento.
Após a análise dos currículos dos grupos, a organização do evento selecionou para participarem da edição de 2010, corais de 10 estados. Participam do festival grupos da Paraíba (29), Pernambuco (11), Rio Grande do Norte (7), Alagoas (3), Paraná (2), Minas Gerais (2), Bahia (2), Piauí (1), Rio de Janeiro (1) e Distrito Federal (1).
Acontecendo entre os dias 8, 9, 10 e 11 de setembro, a partir das 19h, no Teatro Paulo Pontes (Espaço Cultural José Lins do Rego), o VIII Fepac terá 15 grupos por noite, onde cada uma poderá apresentar até quatro músicas. Com entrada franca, o festival já está inserido na programação oficial dos eventos envolvendo o canto coral.
O VIII Fepace é uma realização do Governo do Estado, através da Fundação Espaço Cultural e Empresa Coteminas, com apoio cultural do escritório “Crispim, Ribeiro & Cabral Advogados Associados”, Cred Cobrança Empresarial e Coordenação de Extensão – COEX da Universidade Federal da Paraíba.
Oficina com o maestro Eduardo Lakschevitz
O professor da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Eduardo Lakschevitz, vai ministrar oficina de Regência e Canto Coral a todos os participantes do evento, abordando os seguintes temas: aspectos da liderança de grupos musicais (regência, ensaio, repertório); características da linguagem musical na produção coletiva e fatores extra-musicais dessa produção.
Lakschevitz, que vem realizando diversas palestras em empresas do Sudeste do País abordando o tema “Liderança, controle de qualidade e a socialização dentro da empresa”, a convite do gerente de qualidade da Coteminas João Pessoa, Iran Cosme, realizará uma palestra – dentro do Fepac, onde fará uma relação deste tema com a atividade do canto coral.


http://www.cultura.pb.gov.br/?link=show_news&id=484

Teatro José de Alencar, CE, em setembro: música para todos os ouvidos

Música erudita, orquestra sinfônica, instrumental, MPB, jazz, opereta e piano. São dezoito atrações musicais distintas em dezesseis dias distribuídos ao longo do mês


Sonoridades de setembro. O centenário Theatro José de Alencar já inicia o mês com a participação da Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho (Orcec) na obra de Paurillo Barroso. A Valsa Proibida é uma narrativa cantada sobre o amor improvável. Em cartaz nos dias 3, 4 e 5 de setembro, sempre às 20h, no Palco Principal do TJA. A regência da Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho fica a cargo do Maestro Vazken Fermanian.
Da música instrumental, o Duo Barrenechea apresenta no foyer concerto gratuito, com Sérgio Barrenechea, na flauta e Lúcia Barrenechea, no piano. Na Série Pianíssimo, a Associação de Amigos do Piano comemora os 200 anos de Schumann e Chopin com concerto de piano de Victor Duarte com participações especiais de Daniel Sombra e Heriberto Porto. Tem também a Orquestra Filarmônica do Ceará, a Camerata Eleazar de Carvalho e os programas de Ensaio Aberto da Orcec e convidados.
Apreciadores da música sinfônica podem aplaudir ainda a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, que chega a Fortaleza em turnê pelo Nordeste, com 85 músicos. Ele fazem apresentação única e gratuita no dia 16 de setembro, sob a regência do maestro Fabio Mechetti. A Orquestra transporta o cenário erudito de compositores com um apelo universal imediato: Mozart, Beethoven, Dvorák, e Carlos Gomes.
Dia 15, tem show de Wagner Tiso e Márcio Malard, com o duo de piano e violoncelllo em homenagem aos 50 anos de morte do Villa Lobos e em reverência a Tom Jobim. Os gênios cariocas (Villa Lobos e Tom), nascidos com exatos 40 anos de diferença são dois marcos na música brasileira.
Dia 18, o Manifesta! – Festival das Artes procura fazer uma ocupação artística no Theatro José de Alencar. O resultado é mais uma virada cultural, de 18h as 6h da manhã, com artistas de diferentes linguagens que se apresentarão simultaneamente nos vários espaços do TJA, misturando música, dança, cinema, fotografia, etc. O evento é coletivo e organizado pelos próprios artistas, com participação de bandas como Breculê e Fulô da Aurora.
Da MPB, a cantora Simone chega com a turnê Em Boa Companhia e lança DVD homônimo, nos dias 21 e 22 de setembro, no palco principal do TJA. No show, a cantora apresenta músicas de seu mais novo disco, “Na Veia” em repertório composto ainda por composições inéditas de Erasmo Carlos, Adriana Calcanhoto, Martinho da Vila. O show tem direção de José Possi.
Já o músico Ivan Tombó faz duas apresentações: nos domingos 19 e 26 de setembro. Divulga o seu mais recente trabalho, o disco Voltas, lançado em junho de 2010 em ambiente lounge que interage música e vídeo. O artista gráfico Daniel Chastinet produziu seis vídeos que serão exibidos em sincronia com as seis músicas do disco. No repertório, ambiências sonoras criadas a partir de temas instrumentais influenciados pela NuJazz, estilo de jazz que, a partir de improvisações, funde a música eletrônica com diferentes estilos musicais como o soul e o funk.

TJA MUSICAL – Setembro 2010
Serviço: TJA Praça José de Alencar, s/n, Centro
Terça à sexta a partir das 8h – sábados, domingos e feriados a partir das 13h
Telefone: 3101.2583 portaria Praça José de Alencar/bilheteria

sexta, 03
A Valsa Proibida
Opereta de Paurilo Barroso
20h no Palco Principal
R$ 10 e 20 750 lugares
saiba mais: 3261.2022

sábado, 04
A Valsa Proibida
Opereta de Paurilo Barroso
20h no Palco Principal
R$ 10 e 20 750 lugares
saiba mais: 3261.2022

domingo, 05
A Valsa Proibida
Opereta de Paurilo Barroso
20h no Palco Principal
R$ 10 e 20 750 lugares
saiba mais: 3261.2022

quarta, 08
Ensaio Aberto
Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho
9h no palco principal
Grátis Livre 750 lugares

quinta, 09
Show Jotabê
Com participações de Jane Dubok, Zé Menezes, Zé Renato entre outros
20h no palco principal
R$ 10 e 20 Livre 750 lugares
saiba mais: 8712.1529

quarta, 15
Wagner Tiso (piano) e Márcio Malard (violoncelo)
Projeto Quarta da Cultura no Centro 2010
19h no Palco Principal
Gratis Livre 750 lugares
saiba mais: 3464.5538

quinta, 16
Orquestra Filarmônica de Minas Gerais
Regência: Maestro Fabio Mechetti
20h30 no palco principal
Grátis Livre 750 lugares
Saiba mais: 31 3213.4777 31 9952.8288

sexta, 17
12h30 – Grupo de música do projeto de acessibilidade da STDS
18h na calçada e saguão
Hora do Ângelus com Tenor Franklin Dantas
+ Camerata Eleazar de Carvalho
Orquestra Filarmônica do Ceará – 68 Anos da 10ª Região Militar
Regência: Gladson Carvalho
20h no Palco Principal
Grátis Livre 750 lugares
Saiba mais: 3255.1673

I Mostra Movimento de Teatro do Oprimido no Ceará
17h: Música com Ana Vládia (voz e violão)
sábado, 18
ManiFesta Livre – Festival de Artes
18h às 6h vários espaços
Saiba mais: 8670.9067

I Mostra Movimento de Teatro do Oprimido no Ceará
Praça Mestre Pedro Boca Rica
17h30 às 21h Música com banda The Songs e d.j.João Paulo Miranda
domingo, 19
Lançamento do cd de Ivan Timbó
18h no foyer
Livre Grátis 120 lugares
saiba mais: 9621-9700

terça, 21
Em Boa Companhia – Show da Cantora Simone
21h no Palco Principal
R$ 30 e 60 750 lugares
Saiba mais: 3261.0665

quarta, 22
Em Boa Companhia – Show da Cantora Simone
21h no Palco Principal
R$ 30 e 60 750 lugares
Saiba mais: 3261.0665

Quinta, 23
Série Pianíssimo – 200 anos de Schumann e Chopin
Associação de Amigos do Piano – ÁPICE
Com Victor Duarte. Participações Especiais: Daniel Sombra e Heriberto Porto
19h30 no palco principal
Grátis Livre 750 lugares
Saiba mais 8823.1793

Sexta, 24
Duo Barrenechea no foyer, 18h
Sérgio Barrenechea, flauta e Lúcia Barrenechea, piano
18h no foyer
Grátis Livre 120 lugares

Domingo, 26
18h no saguão
Música com grupo convidado da Orcec
18h no foyer

Lançamento do cd de Ivan Timbó
Livre Grátis 120 lugares
Saiba mais: 9621-9700

Quinta, 30
Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho
19h no palco principal
Grátis Livre 750 lugares

sexta-feira, 27 de agosto de 2010

Jan KOETSIER


Amsterdã, Holanda – 14 de agosto de 1911
Munique, Alemanha – 28 de abril de 2006


Jan Koetsier nasceu em Amsterdã em 1911. Sua mãe era uma cantora de ópera que lhe favoreceu a vocação para música. Tornou-se um pianista brilhante, e desde os 16 anos, na Escola Superior de Música de Berlim estudou também regência e composição. O grande pianista Arthur Schnabel o estimula nessa direção, e ele se afimra , logo, como um maestro de grandes qualidades.
Sua pratica de compositor (e nisso ele faz pensar no brasileiro Radamés Gnattali) amplia-se com as tarefas na Radio de Berlim, onde ele trabalho como regente e arranjador, sobretudo de canções, muitas da África e América Latina. Em 1940 volta para Amsterdã, onde se tornas assistente de Mengelberg. Depois da Guerra é nomeado regente principal da rádio de Bavária, fundada em 1950 e, a partir de 1966, assume o cargo de professor de regência da Escola de Música de Munique.
Trata-se, portanto, de uma carreira vinculada a exigências de ordem ‘pratica’, por assim dizer; trabalho para rádio, como arranjador e como maestro, com uma agenda carregada; ensino Isso explica o fato que suas composições aumentem depois de sua aposentadoria em 1976. É quando funda o concurso Jan Koetisier para jovens conjuntos de metais, instrumentos pelos quais ele tinha predileção. Muitas de suas obras afirmaram-se no repertório das grandes orquestras, e sua Sinfonia para Metais, Opus 80, de 1979, tornou-se uma peça favorita do público.
Marcado por Hindemith, sua escrita é caracterizada por um perfeito domínio técnico, grande clareza, e ainda invenção espontânea e inspirada.
Koetsier faleceu em 2006, mas deixou uma fundação com seu nome, que mantém o concurso bienal para metais.

quinta-feira, 26 de agosto de 2010

Voz Ativa faz hoje concerto de abertura do II Encontro Nacional de Corais em Tatuí.


Atendendo a convite do Conservatório Tatuí, na figura do coordenador do evento maestro Cadmo Fausto, o Voz Ativa Madrigal realiza hoje concerto de abertura do II Encontro Nacional de Coros do Conservatório de Tatuí, com realização do Governo do Estado de São Paulo.
Com intensa programação o evento acontecerá até o próximo dia 29, os interessados poderão obter mais informações acessando o site da entidade: www.conservatoriodetatui.org.br/ecorais
Na ocasião o Voz Ativa apresentará o repertório de seu último cd “Spiritual”, lançado no início deste ano. Este trabalho, dedicado ao negro spiriutal, conclui a primeira fase do Projeto Música Preta que objetiva o estudo e a exposição da música afro-descendente pelo mundo.
A apresentação acontecerá às 20H30 no Teatro Procópio Ferreira, onde o grupo será recepcionado pelo Coral do Conservatório de Tatuí.

Serviço

26 agosto – 20H30
“Spiritual” - Voz Ativa Madrigal
Teatro Procópio Ferreira
Conservatório de Tatuí
Ingressos: R$ 10,00
Estacionamento no local.

Sementeira: sons da percussão


Naná Vasconcelos, Caito Marcondes, Marcos Suzano e Coração Quiáltera
dia 29 de agosto, às 19h, no Auditório Ibirapuera
Serviço:
29 ago 2010 - 19H00
Sementeira - Sons de Percussão
Auditório Ibirapuera
Av. Pedro Alvares Cabral, s/n
Ibirapuera - São Paulo - SP.
Apertura para platéia: 18H00
Ingressos: R$ 30,00 - R$ 15,00 (meia)
Informações: 11-36291-75 - info@auditorioibirapuera.com.br
Programação Livre.

Jazz Sinfônica + Philip Catherine no Auditório Ibirapuera

Orquestra Jazz Sinfônica
Regência - João Maurício Galindo
Dias 27 e 28 de agosto, a série Jazz + traz o guitarrista londrino Philip Catherine para o palco do Auditório Ibirapuera.

A apresentação dá continuidade à perspicácia da direção artística da Jazz Sinfônica na escolha dos convidados, e traz um dos guitarristas mais representativos do ‘jazz sem fronteiras’, que atua na cena musical desde os anos sessenta.

Londrino de nascimento, Catherine faz parte dessa geração privilegiada que, ou nasceu em berço musical, que é seu caso – seu avô foi primeiro violino da Orquestra Sinfônica de Londres – ou já nasceu com a música correndo nas veias. Daí o encontro inevitável desses músicos geniais nos palcos e estúdios do mundo inteiro durante décadas para o prazer dos admiradores da boa música.

E a história se repete com a obra de Catherine com Georges Brassens, Lou Bennett, Billy Brooks, Edgar Bateman, Jean Juc Ponty, Larry Coryel, Dexter Gordon, Toots Thielemans, Charles Mingus e Dizzy Gillespie, entre outros.

Seus dedos mágicos tangem as cordas de sua guitarra Gibson e dão vida às composições de Guinga, Pixinguinha e suas próprias.

Serviço:
Data: dias 27 e 28 de agosto de 2010
Horário: sexta e sábado, às 21 horas
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada)
Classificação Indicativa: Livre

AUDITÓRIO IBIRAPUERA
Capacidade: 800 lugares
Endereço: Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 2 do Parque do Ibirapuera.
Informações: info@auditorioibirapuera.com.br
Informações: 3629-1014 - Priscila/ 3629-1075 – Luciana
Site: www.auditorioibirapuera.com.br

Ar-condicionado. Acesso a deficientes. Proibido fumar no local.

Estacionamentos / Transporte:
Estacionamento Zona Azul – R$ 3,00 por duas horas. Dias úteis das 10h00 às 20h00, sábados, domingos e feriados das 8h00 às 18h00.
Ônibus: Estação da Luz - Linha 5154 - Terminal Sto Amaro / Metrô Brás - Linha 5630 - Jd. Eliana / Metrô Ana Rosa - Linha 675N - Terminal Sto. Amaro - Linha 677A - Vila Gilda - Linha 775C - Jd. Maria Sampaio / Metrô Vila Mariana - Linha 775 A – Jd. Adalgiza.


Horários da bilheteria do Auditório Ibirapuera:
NÃO ABRE SEGUNDA-FEIRA
Terça a Quinta: das 11h às 18h
Sexta: das 11h às 22h

quarta-feira, 25 de agosto de 2010

Recital de música erudita na Casa de Cultura Mário Quintana – RS

O pianista Gledson Luiz é o convidado do projeto Clássicos em Destaque para o recital de música erudita da Casa de Cultura Mario Quintana, com entrada franca. O evento ocorrerá no dia 26 de agosto (quinta-feira), às 19h, no Auditório Luís Cosme. No repertório, as peças de 1 a 10 do Álbum para Joventude de Schumann; Polonese Opus 40 nº 1 (Polonese Militar) de Chopin;Sonata em Fá Maior KW280 de Mozart e Sonata Opus 27 nº 1 (Sonata ao Luar) de Bethoven.
O paulista Gledson Luiz é “gaúcho de coração” por sua grande identificação com a cultura e vida musical do Rio Grande do Sul. Iniciou os estudos de piano aos oito anos, no Conservatório Musical e Artístico Carlos Gomes, onde é formado. Também teve aulas regulares no Conservatório Musical e Dramático Dr. Carlos de Campos e em 2006 foi aceito na Universidade de São Paulo (USP).
Foi aluno de Rosa Maria Tolón (Cuba) e atualmente cursa Música, Bacharelado em Piano, na UFRGS, onde é bolsista de Iniciação Científica pela FAPERGS e pesquisa a História Musical do Instituto de Artes da UFRGS, em especial a música para piano, sob orientação de Cristina Capparelli Gerling.
A Casa de Cultura Mario Quintana é uma instituição da Secretaria de Estado da Cultura, com atividades patrocinadas pelo Banrisul.
Serviço
O quê: Recital de piano – Clássicos em Destaque
Quando: 26 de agosto de 2010 (quinta-feira), às 19h.
Onde: Auditório Luís Cosme (4º andar) da Casa de Cultura Mario Quintana – Andradas, 736.
Entrada Franca
Fonte: http://www.cultura.rs.gov.br/internas.php?inc=assessoria&cod=1282669756

Apresentação da Orquestra Filarmonia Santa Catarina

A Orquestra Filarmonia Santa Catarina apresenta o programa “A música fala por si”, com peças de Mozart e Antonin Dvorak, na sexta-feira, dia 27 de agosto, no Teatro Álvaro de Carvalho, às 21h.

Sobre o Programa:
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Concerto para Piano e Orquestra em Dó Maior n° 13 K. 415
Mozart escreveu nada menos que vinte e sete concertos para piano e orquestra, e dentre eles estão algumas de suas mais sublimes e relevantes obras.
O autor compôs o concerto que ouviremos esta noite aos 26 anos de idade, 18 meses após sua chegada em Viena, pertencendo o mesmo ao grupo de seus “primeiros concertos vienenses”.
O concerto está dividido em três movimentos:
O primeiro está em Forma-Sonata com seus dois típicos temas principais contrastantes, no caso, um fugato majestoso e uma aprazível melodia sentimental.
O segundo é uma simples Forma-Canção, com um expressivo e lírico tema que se repete inúmeras vezes sempre algo modificado e re-ornamentado.
O terceiro é um Rondò de caráter gracioso, permeado de inúmeras pequenas cadências do piano solista.
Antonin Dvorak (1841-1904)Serenata para Cordas em Mi maior Op. 22Dá-se o nome de Serenata a obras que sejam, a um só tempo, nem tão ambiciosas quanto uma Sinfonia e nem tão despretensiosas quanto um Divertimento. Nesta Serenata, o autor nos revela tanto sua fluência composicional e força melódica, por vezes ingênua, por vezes galante, por vezes apaixonada, quanto sua enorme intimidade com os instrumentos de corda e sua variedade de articulações.
A densidade contrapontística e a típica rítmica eslava, enriquecida através da acentuação de tempos fracos, que caracterizam o compositor, também abundam nesta obra.
Chama-nos também atenção a unidade composicional que a ora demonstra através do recorrente reaparecimento de temas e pequenos motivos musicais por toda a obra, culminando com a volta quase literal da Coda do primeiro movimento precedendo a Coda geral do Finale: Allegro vivace (quinto e último movimento).


Regente e Diretor Artístico:
Gustavo Lange Fontes
Solista de Piano:
Guilherme Amaral
Ingressos à venda no Teatro Governador Pedro Ivo, Centro Integrado de Cultura (CIC) e Teatro Álvaro de Carvalho.
R$ 20,00
R$ 10,00 (meia)
Fonte: http://www.alquimidia.org/fcc4/index.php?mod=pagina&id=9294

terça-feira, 24 de agosto de 2010

Vagas para professores de música em Guarulhos - SP

A Prefeitura Municipal de Guarulhos, em São Paulo, tem 18 vagas de nível superior abertas para o cargo de Professor de Música III, com salário de R$ 18,89/aula – saiba todas as especialidades acessando o site indicado no final da matéria, as quais serão preenchidas com a realização de um concurso público, cujas inscrições já começaram.
Candidatos têm até o dia 31 de agosto de 2010 para efetuar suas inscrições no site www.ibamsp-concursos.org.br, pagando a taxa que custa R$ 66. A prova escrita será realizada no dia 26 de setembro de 2010. Locais e horários serão confirmados oportunamente no site do IBAM. Veja o edital.
Guarulhos é a segunda maior cidade do estado de São Paulo, com uma população que ultrapassa os 1,2 milhão de habitantes. Ela fica na região metropolitana de São Paulo e a economia local é forte nos setores de indústria e serviços.
Mais editais no site da CCB: http://www.coopcultural.org.br/coopcultural/editais/

Encontro Percussivo reúne músicos de diversas vertentes artísticas


Apresentações do Piap, da Banda Jovem Sinfônica do Estado em companhia do percussionista Carlos Tarcha, e do baterista Nenê estão entres os destaques da programação

A percussão popular, erudita e contemporânea estão em foco no Encontro Percussivo Emesp + UNESP, que reúne, de 28 a 31 de agosto, destaques da percussão no Brasil e no exterior para uma programação de workshops, palestras, debates e apresentações em diferentes espaços: as duas unidades da Tom Jobim EMESP (Luz e Brooklin), o Instituto de Artes da UNESP e o Memorial da América Latina. Clique aqui para ver a lista de eventos em que é necessária inscrição.

O Encontro, uma realização da Escola Tom Jobim – Emesp e da UNESP, é um evento múltiplo, de caráter artístico-pedagógico, que se organiza em torno do conceito da “vivência musical”. A ideia é reunir pessoas para tocar e ouvir música, trocar experiências, pensar e desenvolver conceitos, e percorrer do modo mais abrangente possível o multifacetado universo da percussão. Além de proporcionar também a integração entre os alunos das duas instituições.

O Encontro contempla ainda diferentes vertentes estéticas e coloca o público em contato com grandes destaques da percussão no Brasil e no exterior. Participam da programação compositores e intérpretes importantes da música contemporânea, popular e erudita. Entre os destaques da agenda estão o percussionista Carlos Tarcha, professor da Escola Superior de Colônia e Gerardo Salazar, timpanista da Orquestra Sinfônica do Chile.

Programação

28 de agosto
Instituto de Artes da UNESP
21h00, Teatro
APRESENTAÇÃO PIAP – Percussões do Instituto de Artes do Planalto
Coordenação: John Boudler

29 de agosto
Tom Jobim EMESP Brooklin
9h30, Auditório Radamés Gnatalli
WORKSHOP “Samba do singular ao plural”, com Vini Barros, Sergio "Barba" e Gersinho da "Banda"

11h30, Auditório Radamés Gnatalli
APRESENTAÇÃO “Pandeiros”, com Betão Sampaio
13h00, Auditório Radamés Gnatalli
MASTERCLASS “J. S. Bach para marimba e vibrafone”, com Carlos Tarcha
14h45, Auditório Radamés Gnatalli
APRESENTAÇÃO Kebracabeça
15h00, Auditório Radamés Gnatalli
PALESTRA “Reco-reco e percussão: reflexões”, com Carlos Stasi
16h30, Convivência
VÍDEO E VIVÊNCIA do Instituto África, com Luis Kinugawa e Fanta Konatê

Memorial da América Latina
19h00, Teatro
APRESENTAÇÃO Banda Sinfônica Jovem
Regência de Ricardo Bologna. Solistas Durum e Carlos Tarcha

30 de agosto
Tom Jobim EMESP Luz
10h00, Sala de Percussão
APRESENTAÇÃO Duo Batucada Moderna
11h30, Auditório Zequinha de Abreu
APRESENTAÇÃO Herivelto Brandino & Charles Augusto
14h00, Sala de Percussão
APRESENTAÇÃO Ari Colares, Beto Angerosa, Caíto Marcondes e Sérgio Réze
15h30, Auditório Zequinha de Abreu
WORKSHOP “Bateria”, com Nenê
17h00, Auditório Zequinha de Abreu
PALESTRA “A Música Cubana e Afro-Cubana Ioruba”, com Bruno Duarte

Instituto de Artes da UNESP
21h00, Teatro
APRESENTAÇÃO Gerardo Salazar, Fernando Rocha, Fabio Oliveira e Francisco Abreu

31 de agosto
Tom Jobim EMESP Luz
10h00, Sala de Percussão
WORKSHOP “Tímpanos e pratos”, com Gerardo Salazar
11h30, Auditório Zequinha de Abreu
WORKSHOP “Uso de recursos eletrônicos para a performance musical”, com Fernando Rocha

14h00, Sala de Percussão
MESA REDONDA com os percussionistas Eduardo Gianesella, Fábio Oliveira, Fernando Rocha e Gerardo Salazar e os compositores Carlos Stasi, Eduardo Álvares, Flo Menezes e Silvio Ferraz

17h30, Sala de Percussão
WORKSHOP “Percussão contemporânea”, com Fabio Oliveira
19h30, Auditório Zequinha de Abreu
ENCERRAMENTO Edu Ribeiro convida Paulo Braga, Mané Silveira e Marinho Andreotti

segunda-feira, 23 de agosto de 2010

Duo de Violões na Igreja Nossa Senhora da Boa Morte em São Paulo.


Serviço:

24 de agosto - 12H00
Duo Rodrigo de Almeida & Daniel Duarte
Igreja Nossa Sra. da Boa Morte
Rua do Carmo, 202 - São Paulo - SP
Entrada Franca

Teatro São Pedro de São Paulo apresenta Don Pasquale de Donizetti

ÓPERA DON PASQUALE
Gaetano Donizetti

Com libreto de Giovanni Ruffini a ópera cômica de Gaetano Donizetti, dividida em três atos, estreou no Teatro Italiano, em Paris, em 1843. Tem como protagonista Don Pasquale, um velho solteirão, rico e teimoso, que resolve se casar para não deixar que a fortuna conquistada por ele seja herdada por Ernesto, seu sobrinho, por quem a noiva de Pasquale é apaixonada.
Orquestra do Theatro São Pedro
Regência: Vito Clemente
Direção Cênica: Enzo Dara
Produção e direção artística: APAA - Associação Paulista dos Amigos da Arte
Realização: Governo do Estado de São Paulo

Duração: 150 minutos (1 intervalo de 15 minutos)
Estações do Metrô Próximas: Marechal Deodoro
Ar-condicionado
Acessibilidade para Pessoas com Necessidades Especiais (exceção para os balcões 1 e 2)

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)
Indicação Etária: 8 ANOS
Informações: (11) 3667-0499 (de quarta a domingo, das 14h até 19h)
Horário da bilheteria: de quarta a domingo, das 14h às 19h ou até o início do espetáculo; para os concertos matinais aos domingo, abertura às 10 horas
Cartões: Visa e Visa Electron
Venda Antecipada: www.ingressorapido.com.br / (11) 4003-1212Ver mais

Secult convida associações e entidades culturais para indicar candidatos a Comissão Estadual de Incentivo à Cultura – CE

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará convida as associações civís de fins culturais e entidades de artistas de reconhecida atuação no Estado nas áreas de Audiovisual, Artes Visuais, Teatro, Dança, Circo, Música, Arte Digital, Literatura e Patrimônio Material e Imaterial, para indicarem representantes a compor a Comissão Estadual de Incentivo à Cultura – CEIC. Aos componentes da CEIC compete a apreciação técnica de programas, projetos ou ações culturais submetidos ao Mecenato Estadual, além, de outras atividades previstas no art. 17 do Decreto 28.442/06.
Cada entidade deve compor em Assembléia Geral (convocada para este fim) sua lista tríplice, com três indicados a participação no CEIC. A indicação deverá ser acompanhada dos seguintes documentos: currículo dos indicados; cópia da ata da assembleia; cópia do cadastro da entidade no SISCULT; currículo da entidade e ofício destinado ao Secretário da Cultura solicitando assento na CEIC. Toda a documentação deverá ser protocolada na sede da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará ou enviada em envelope lacrado, via SEDEX, com aviso de recebimento (AR) para o Sistema Estadual de Cultura – SIEC, na sede da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará – SECULT no seguinte endereço: Centro Administrativo Governador Virgílio Távora, Cambeba, Avenida General Afonso Albuquerque Lima, s/nº – CEP 60.839-900, no período de 02 A 31 DE AGOSTO.

Maiores informações:
http://www.cultura.ce.gov.br/noticias/secult-convida-associacoes-e-entidades-culturais

Lançamento da Associação Orquestra de Câmara Jovem – RS

No último dia 20, foi assinada Ata de Constituição da Associação Orquestra de Câmara Jovem do Estado, pessoa jurídica que vai trabalhar para manter e qualificar permanentemente a Orquestra. O secretário de Estado da Cultura, Cézar Prestes, esteve presente nesse ato, a SEDAC é parceira da iniciativa.
A ação segue a filosofia do trabalho do Estado, que prioriza a integração público-privada. Para compor a Associação, foram convidados representantes de entidades da sociedade civil, do poder judiciário, empresários e integrantes da mídia.
O projeto iniciou em março de 2009, e visa à inserção social e musical de crianças e adolescentes de baixa renda, além da criação de oportunidades no mercado de trabalho. A Orquestra é formada por 32 jovens, entre 10 e 14 anos, estudantes de escolas públicas da capital, oriundos de famílias cuja renda é de até três salários mínimos. Neste mês, por meio de edital, estão sendo selecionados novos integrantes para compor o grupo de músicos.
A Orquestra é uma iniciativa do Estado, por meio da SJDS, em parceria com a Federação dos Municípios do Rio Grande do Sul (Famurs), Banrisul, Secretaria da Cultura, Secretaria da Educação, Ministério Público Estadual (MPE) e Prefeitura de Porto Alegre, através da Secretaria Municipal de Educação e da Fundação de Assistência Social e Cidadania (Fasc).

sexta-feira, 20 de agosto de 2010

Tom Jobim EMESP estreia novo órgão positivo


Instrumento integrará núcleo de Música Antiga da escola

No próximo dia 22/8 (domingo), os músicos Alessandro Santoro, Marília Vargas e Livia Lanfranchi fazem o concerto de estreia do novo órgão positivo da Tom Jobim EMESP. O instrumento, feito pelo construtor alemão Georg Jann, foi adquirido para o núcleo de Música Antiga da escola. O órgão é de grande importância, pois permitirá o desenvolvimento adequado do repertório sacro barroco na Tom Jobim EMESP.

Segundo a coordenação do núcleo, existem poucos exemplares desse tipo de órgão no Brasil. O termo “positivo” tem origem em “pousar”, e o instrumento é assim denominado porque pode ser deslocado como uma peça mobiliária.

Ao órgão, estará o professor da Tom Jobim EMESP Alessandro Santoro, acompanhando a soprano Marília Vargas e a professora de traverso do Núcleo de Música Antiga Livia Lanfranchi. Para o concerto serão apresentadas obras sacras de J. S. Bach, F. Couperin e G. Frescobaldi.

Serviço
Domingo, 22/8, 16h
Capela do Colégio Santa Marcelina
Rua Cardoso de Almeida, 541, Perdizes
Entrada franca

Encontro Regional de Samba de Bumbo neste final de semana, 21 e 22/08, em Santana do Parnaíba

Santana de Parnaíba será palco, nesse final de semana (21 e 22/08), de mais um evento cultural gratuito. Trata-se do primeiro Encontro Regional de Samba de Bumbo, promovido pela Prefeitura de Santana de Parnaíba, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo e da Coordenadoria Municipal da Juventude. O evento, que acontece na Praça 14 de novembro, no Centro Histórico, irá reunir grupos de samba vindos de diversas partes do Estado de São Paulo.

Além de proporcionar a integração dos diversos grupos de samba de bumbo existentes no Estado de São Paulo, o encontro tem como finalidade promover a valorização do ritmo musical – que remete ao período dos escravos – entre as pessoas de diversas idades. O evento também é uma grande oportunidade para os apreciadores se juntarem à roda de samba e aprenderem a entoar os versos, que são cantados ao longo das apresentações.

No sábado (21/08), o encontro terá início às 15h. Os mestres de samba de bumbo, que se apresentarão no dia, vão participar de uma conversa com todos os presentes, abordando a origem do ritmo, como o samba é desenvolvido em suas cidades e esclarecendo dúvidas e curiosidades.

Após a conversa com o público, às 17h, será a vez das apresentações dos grupos de samba de bumbo. O primeiro a tocar será o grupo composto por integrantes das cidades de Tietê, Piracicaba e Capivari. Em seguida, será a vez do grupo de Samba de Roda de Pirapora, do município de Pirapora do Bom Jesus, a animar todo o público. E, por último, às 19h, o grupo Votubumbá, do Instituto SufrutoverdeuS, de Santana de Parnaíba, irá encerrar as apresentações do primeiro dia.

Já no domingo (22/08), o encontro começa às 13h, com a conversa entre o público e os mestres que vão se apresentar no dia. Às 14h, a roda de samba terá início com o grupo de Congada de São Benedito, da cidade de Cunha, localizada no Vale do Paraíba. Em seguida, será a vez do Grupo 13 de Maio – Cururuquara, de Santana de Parnaíba, animar todo o público presente. E para fechar o Encontro Regional de Samba Bumbo, as pessoas poderão conferir, às 16h, a reapresentação do Grupo Votubumbá.
Samba de Bumbo

O Samba de Bumbo recebe, no Estado de São Paulo, diversas denominações, de acordo com a época e a localidade. Ele é conhecido também como samba antigo, samba campineiro, samba de roda, entre tantos outros nomes. Este ritmo teria surgido nas áreas rurais na metade do século XIX, pelos afro-descendentes do oeste paulista e, aos poucos, migrou para as áreas urbanas das cidades.
As músicas cantadas pelos grupos de samba são compostas por versos curtos, que normalmente remetem aos temas sobre os tempos de escravidão, do trabalho na roça e do cotidiano dos antepassados.
Durante as apresentações, os grupos de samba de bumbo costumam utilizar trajes semelhantes. As mulheres, por exemplo, utilizam lenços na cabeça e saias bem rodadas. Estes grupos também seguem, normalmente, a mesma dinâmica. Um dos integrantes canta uma ou duas vezes o verso, sem instrumentos musicais e, em seguida, a frase é repetida várias vezes pelo restante do grupo, já acompanhado pelos diversos instrumentos, como pandeiro, chocalho, reco-reco, caia e zabumba.

Programação completa

Sábado – 21 de agosto
15h – Diálogo com os mestres
17h – Apresentação do grupo Tietê, Piracicaba e Capivari
18h – Grupo de Samba de Roda de Pirapora – D. Maria Esther
19h – Votubumbá – Instituto SufrutoverdeuS
20h – Encerramento

Domingo – 22 de agosto
13h – Diálogo com os mestres
14h – Apresentação do grupo de Congada de São Benedito de Cunha
15h – Grupo 13 de maio - Cururuquara
16h – Votubumbá – Instituto SufrutoverdeuS
17h – Encerramento

Agito SP 20/08/2010

quinta-feira, 19 de agosto de 2010

Mawaca na Livraria da Vila - SP

Depois de uma longa temporada pela China, Mawaca lança seu novo DVD, Rupestres Sonoros, na Livraria da Vila, na Al. Lorena.
Nesse encontro, Magda Pucci reúne os músicos da banda para um patê-papo interativo com o público. No auditório da livraria serão projetados trechos do DVD com comentários da diretora artística do Mawaca. Magda vai expor o processo de criação e pesquisa deste projeto, um tributo aos povos indígenas da Amazônia.
Ao chegar o público receberá um par de pedras que serão tocadas na leitura das partituras-rupestres projetadas no telão.

Serviço:
24 de agosto – 19H30
Mawaca – Rupestres Sonoros
Livraria da Vila Lorena
Al. Lorena, 1731 – Jd Paulista
São Paulo – SP

BR6 no Lapinha - RJ

O Grupo Vocal BR6, em preparação para sua participação no "Nuit des Choeurs 2010", Bélgica, fará dias 20 e 21 de agosto às 22H30 shows no Pianos Bar Lapinha.
O Espaço, que fica localizado na Av. Men de Sá, 82 - Sobrado - RJ, possui estacionamento e, para quem chegar mais cedo, poderá assistir a apresentação de jazz em formação trio tradicional.
O Couvert é de R$ 30,00, mas quem acessar o site do grupo, vocal@rioacappella.com.br, até às 16H00 do dia do show e colocar o nome na Lista Amiga, terá desconto de R$ 10,00 no couvert.

Serviço:

Show BR6
20 e 21 de Agosto - 22H30
Piano Bar Lapinha
Rua Men de Sá , 82 - Sobrado -RJ
Couvert - R$ 30,00 ou R$20,00 (Lista Amiga)

quarta-feira, 18 de agosto de 2010

Orquestra Sinfônica de Jerusalém em São Paulo e Rio de Janeiro


A Beit Lubavitch no Rio de Janeiro,
a Liga Solidária e a Unibes em São Paulo,
apresentam Orquestra Sinfônica de Jerusalém em eventos beneficentes.



Em agosto acontecem os concertos da Orquestra Sinfônica de Jerusalém. No dia 19 de agosto, quinta-feira, às 20h, será no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. No dia 22 de agosto, domingo, às 20h30, na Sala São Paulo. A regência é do maestro argentino israelense Yeruham Scharovsky. Os solistas serão: o flautista israelense Noam Buchman e o pianista vencedor do Concurso Internacional de Piano de Florianópolis que será conhecido no término do Concurso em julho. A realização é da Sociedade Chopin do Brasil. Ingressos em São Paulo: de R$ 60,00 a R$ 300,00.
Os 1469 ingressos da Sala São Paulo já começaram a ser vendidos. Toda a renda do espetáculo será revertida para os projetos sociais das duas organizações Liga Solidária e a Unibes União Brasileiro-Israelita do Bem-Estar Social, atendendo diretamente aproximadamente 10.400 pessoas.
Programa:
Shlomo Gronich - “Flauta 3000”
Rachmaninoff - Concerto Nº 2 para piano e orquestra
Intervalo
Tchaikosky, Sinfonia Nº 5

Concurso para professor de vários instrumentos na Escola de Música de Brasília

Concurso para professor de vários instrumentos na Escola de Música de Brasília, do Governo do Distrito Federal

SEPLAG realiza concurso para professores do GDF. São 4812 vagas, com 400 para contratação imediata. As oportunidades são para profissionais de diversas áreas: administração, artes, biologia, filosofia, informática, inglês, francês, espanhol, matemática, língua portuguesa, música, sociologia, e outras.

Para os cargos cuja carga horária semanal é de 20 horas, a taxa de inscrição é de R$58,00. Já para os cargos de 40 horas semanais, a taxa de inscrição tem o valor de R$73,00. As remunerações são, respectivamente, R$1.381,67 e R$3.720,24. As provas estão previstas para setembro

Informações: extmusica@ufrgs.br

O maestro que curtia o silêncio

É comum que a morte de um artista seja seguida da criação de uma mitologia em torno de sua vida, ressignificando - e às vezes obscurecendo - o seu trabalho. No caso do maestro austríaco Carlos Kleiber (1930- 2004), que ainda em vida viu a criação em torno de si de um universo rico de lendas e causos, o caminho bem que poderia ser o inverso.

Ele cresceu na Argentina, para onde o pai, o lendário maestro Erich Kleiber, fugiu durante o nazismo. De volta à Europa, foi conquistando espaço em diversas casas de ópera da Alemanha. Logo, vieram os convites para assumir algumas delas. E ele disse não. Ao longo de toda a carreira, atuou apenas como convidado, condicionando suas aparições a cachês altos e grandes quantidades de ensaios. Ainda assim, ficou conhecido pelos cancelamentos constantes.

Herbert Von Karajan brincava que Kleiber só regia "quando a geladeira de casa ficava vazia". Outro colega, Claudio Abbado, foi menos ácido. "Há vários níveis de compreensão de uma obra", disse certa vez ao New York Times, "mas é certo que ninguém conhece uma partitura tão bem como Kleiber."

A mesma dinâmica estabelecida com as orquestras Kleiber mantinha com as gravadoras. Recusou-se a assinar contratos de exclusividade e, segundo um produtor da toda poderosa Deutsche Grammophon, mesmo quando todas as condições exigidas lhe eram fornecidas, não havia garantia nenhuma de que ele apareceria para trabalhar. Por conta disso, foram poucas as gravações deixadas por ele - e elas agora são reunidas em uma caixa de 12 CDS da Deutsche Grammophon. Revelam, de cara, o repertório pequeno, que se limitava, em grande medida, às obras para as quais o pai tinha deixado interpretações de referência (Freud teria se divertido...). De Beethoven, as sinfonias n.º 5 e 7; de Brahms, a sinfonia n.º 4; de Schubert, a terceira e a oitava. Na ópera, O Franco Atirador, de Weber, Tristão e Isolda, de Wagner, La Traviata, de Verdi, e O Morcego, de Strauss. E só.

Os compassos iniciais da Quinta de Beethoven; o senso de humor com que cria as cenas no Morcego; as texturas orquestrais no Brahms; a riqueza de coloridos que extrai da partitura de Verdi; o approach quase camerístico no Tristão e Isolda, em especial no que diz respeito ao tratamento das vozes. São muitos os momentos geniais identificados ao longo dos discos que compõem a caixa. Mais importante, porém, é notar os elementos comuns às suas interpretações - e o mais evidente deles é o senso de arquitetura com que se aproxima das obras. Há um cuidado extremo com o detalhe, com cada passagem, que passa por suas escolhas de tempo - e isso de alguma maneira dialoga com uma percepção mais ampla, que apresenta a peça como um todo integrado.

A mitologia em torno de sua carreira é interessante porque fez dele um caso raro - viveu à parte da indústria e, ainda assim, é uma de suas estrelas mais festejadas. Por que tamanho talento musical optou por se afastar da música é algo que apenas ele - talvez - poderia explicar. De certa forma, como diz o jornalista e musicólogo inglês Norman Lebrecht, ele foi o grande não-maestro - seus cancelamentos e os projetos que deixou pela metade ficam na mente de sonho do ouvinte. Não deixa de ser um exercício divertido. No entanto, melhor - por que não? - ouvir aquilo que de fato existiu. É pouco, mas bastante


Jornal O Estado de São Paulo
07.08.2010

segunda-feira, 16 de agosto de 2010

Encontro de Corais receberá integrante do ‘Take 6’

Cedric Dent venceu 10 Grammys junto a grupo americano; inscrições para oficinas técnicas estão abertas até 20 de agosto

O 2º Encontro Nacional de Corais do Conservatório de Tatuí, evento realizado pelo Governo de São Paulo em Tatuí no período de 26 a 29 de agosto, terá como um dos convidados especiais o cantor Cedric Dent. O americano é barítono, arranjador e produtor do “Take 6”, grupo vocal vencedor de 10 Grammys Awards. O encontro, que acontecerá a 130km de São Paulo e terá oficinas técnicas, palestras e concertos, permanece com inscrições abertas até o dia 20 de agosto.
Organizado com objetivos de motivar a troca de experiências entre regentes e coristas por meio do oferecimento de oficinas, palestras e apresentações artísticas de profissionais do segmento de reconhecimento nacional e internacional, o 2º Encontro Nacional de Corais do Conservatório de Tatuí prioriza o intercâmbio de experiências. “Pretendemos criar uma ambiência para essa troca de experiências e partilha de novos conhecimentos, convidando profissionais de alto gabarito para atuar em trabalhos prático”, afirmou o coordenador do evento Cadmo Fausto.
Entre os artistas com presenças já confirmadas no evento está o cantor americano Cedric Dent, doutor em teoria musical e professor da Middle Tennessee State University. Integrante como barítono, arranjador e produtor do “Take 6”, foi com esse grupo que Cedric Dent recebeu 10 Grammy Awards, além de um disco de platina (mais de um milhão de cópias vendidas) e outros três discos de ouro. Durante o evento, o cantor ministrará oficina sobre “Coro Spirituals”.
Outros artistas já confirmados são as cantoras Mara Campos (oficina de Leitura sobre Peças do Cancioneiro Música Brasileira) e Sonia Maria Cavalheiro Campos (Oficina sobre Técnica Vocal). Também apresentam-se no evento o Coral Voz Ativa, sob regência de Ricardo Barbosa (dia 26 de agosto), o Coro Brasil Ensemble da Universidade Federal do Rio de Janeiro, regido por Maria José Chevitarese (dia 27 de agosto); e o Madrigal in Casa, sob regência de Nelson Silva (dia 29 de agosto). Em todos os dias, a abertura dos concertos será feita pelo Coro do Conservatório de Tatuí, sob regência de Cadmo Fausto. Outros artistas ainda terão suas presenças confirmadas.
Inscrições
As inscrições ao 2º Encontro Nacional de Corais do Conservatório de Tatuí podem ser feitas até o dia 20 de agosto pessoalmente no Centro de Produção do Conservatório de Tatuí (rua São Bento, 415 – Tatuí-SP) ou pelo site conservatoriodetatui.org.br/ecorais. Também é possível preencher corretamente a ficha de inscrição e enviá-la pelo correio, até a data indicada. Podem se inscrever interessados de qualquer idade e nível de conhecimento (estudantes, professores, amadores, profissionais e interessados).
Para oficializar a inscrição, além do correto preenchimento e envio da ficha de inscrição, é preciso realizar o pagamento da taxa de inscrição no valor de R$ 10. O depósito deve ser feito a favor da Associação de Amigos do Conservatório de Tatuí - Banco do Brasil - Agência: 6505-6 - C/C: 40.516-7. O pagamento dá direito ao inscrito de participar de todas as oficinas e concertos gratuitamente durante a realização do evento.
Os 40 primeiros inscritos ao Encontro Nacional de Corais que indicarem a necessidade de estadia na ficha de inscrição, terão direito a estadia gratuita no alojamento da instituição.

Serviços:
2º Encontro Nacional de Corais
Cadmo Fausto, coordenação
26 a 29 de agosto
Oficinas, palestras e concertos
Inscrições até 20 de agosto
Informações:
www.conservatoriodetatui.org.br/ecorais
15 3205-8444

Osusp apresenta Lacerda, Dvorak e Brahms gratuitamente


Orquestra Sinfônica da Universidade de São Paulo

No Programa:
Osvaldo Lacerda
Suíte Piratininga
Antonín Dvorak
Concerto para violoncelo, op. 104, em si menor
Johannes Brahms
Sinfonia nº 3 , op. 90, em fá maior

Solista: Antonio Del Claro, violoncelo
Regente: Roberto Tibiriçá

Serviço:
20/08 - 12H00
Anfiteatro Camargo Guarnieri
Rua do Anfiteatro, 109
Cidade Universitária - USP.
Entrada Franca

I Festival de músicos de metrô em SP abre inscrições

De 8 a 12 de novembro as estações do metrô paulistano vão virar palcos de show. Em vários lugares do mundo é comum a presença de músicos nas estações e para mostrar que essa possibilidade existe surgiu o Red Bull Sounderground - I Festival Internacional de Músicos de Metrô.
A primeira edição do festival vai reunir 20 artistas de dez países. As inscrições estão abertas no site do evento, basta disponibilizar um vídeo de até três minutos de sua performance até o dia 15 de setembro. São aceitas inscrições solo ou com até três integrantes. Para assistir às apresentações, basta comprar o bilhete de entrada.
Outras cidades também participam do festival: Barcelona, Berlim, Londres, Cidade do México, Montreal, Moscou, Nova York, Paris, São Petersburgo, Berlim e Paris.


I Festival Internacional de Músicos de Metrô
8 a 12 de novembro (inscrições para músicos: até 15 de setembro

sexta-feira, 13 de agosto de 2010

Masterclass de Canto

Masterclass de canto com Luiz Tenaglia e Juvenal de Moura
Dias 17, 18 e 19 de agosto das 18H00 às 22H00
Teatro Bacarelli
Rua Estado de Israel, 553
Vila Mariana - São Paulo
Valor: R$ 180,00
Informações pelos telefones: 9424-9046 com Marília ou 8317-1981 com Juvenal

quinta-feira, 12 de agosto de 2010

Concerto Orquestra Sinfônica de Santo Andé


sábado •14 de agosto - 20H00

Carlos Eduardo Moreno, regente
Emmanuele Baldini, violino

Teatro Municipal de Santo André
Praça IV Centenário s.n
Santo André - SP
Entrada Franca

quarta-feira, 11 de agosto de 2010

Coral Divino em Canto de Jundiai abre vagas para novos integrantes

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As inscrições vão até o dia 18 DE AGOSTO DE 2010
e podem ser feitas através dos telefones (11) 46011836 / 98297291

Karlheinz Miklin Trio e Nelson Ayres no Sesc Bauru - SP

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Exposição sobre o Barroco Paulista estará em agosto no Instituto de Artes da Unesp


O Instituto de Artes da Unesp (IA), campus Barra-Funda receberá neste mês de agosto a exposição: Fragmentos do Barroco Paulista.

A exposição, que terá sua abertura nesta sexta-feira dia 6 de agosto, é uma realização do professor Percival Tirapeli junto a um grupo de alunos da pós-graduação do IA e tem apoio da PROEX. O curador da exposição é o colecionador e mestrando Rafael Schunk, que pesquisa no IA a obra do primeiro escultor brasileiro, o frei Agostinho de Jesus da ordem beneditina. As peças em exposição retratam o imaginário popular paulista e contam com fragmentos de igrejas, em especial do Vale do Paraíba e região de Santana do Parnaíba.

Na abertura da exposição houve uma palestra e também uma apresentação de cravo realizada por Delphin Rezende Porto. Estarão em exposição, durante a palestra, livros e teses sobre o Barroco Paulista.
A exposição ficará do dia 6 a 28 de agosto na Galeria do IA. A visitação é gratuita e o horário é das 10 às 17hs. Venha conferir!
Para mais informações: http://www.tirapeli.pro.br/

Fonte: Assessoria de Comunicação da Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho

Audição para novos integrantes do Madrigal SoArte/SP


13AGOSTO2010
Vagas:
Soprano: 1
Tenor: 1
Baixo/Barítono: 2

O candidato deverá enviar um breve currículo para o e-mail rbmrusso@gmail.com
para uma pré-seleção e agendamento do teste
Os aprovados no teste serão contatados até o dia 18/08/2010
A participação no Madrigal SoArte é voluntária e visa o crescimento pessoal e musical

Regência: Ricardo Russo
Preparação vocal: Marta Mauler

SoArte – Centro de Desenvolvimento Cultural e Artístico
Rua Nestor Pestana, 136, 3º andar Consolação
(11) 3138-1603 – soarte@soarte.art.br

Agenda de concertos
- 12/09/10 - 10h45: Celebração do 9.o aniversário do SoArte na Catedral Evangélica de SP
- 03/10/10 - 20h: Participação no 13º Festival de Música Sacra na Catedral Evangélica de SP
- 30/10/10 - 20h: Coral Cultura Inglesa Convida no Centro Brasileiro Britânico
- 11/12/10 - 19h30: 6º Festival de Artes SoArte

Repertório
- Ave Verum Corpus (W. Byrd)
- Ave Verum Corpus, K. 618 (W. A. Mozart)
- Alma Dei creatoris, K. 277 (W. A. Mozart)
- Glorificamus (G. Young)
- Dai graças ao Senhor (J Crüger / Arr. J. S. Bach)
- Nativity Carol (J. Rutter)

Orquestra Sinfônica Infanto Juvenil da Escola Municipal de Música


Orquestra Sinfônica Infanto Juvenil da Escola Municipal de Música de São Paulo
Regente: Daniel Cornejo
Jovens Solistas da Escola Municipal de Música:
Denise Yamaoka -soprano,
Larissa Lima - soprano,
Job Vinci - tenor,
Johnny França - baixo-barítono

Programa:

Haendel - Alla Hornpipe (Water Music),
Mozart - Divertimento nº 6, Rossini - Abertura Guillaume Tell,
Offenbach - Barcarola (Contos de Hoffmann),
Verdi - Brindisi (La Traviatta), Bizet - Canção do Toreador (Carmen),
Mahler - 1ª Sinfonia (2º mov.) e
Bill Holcombe - Canções Festivas de Hanukah.

Serviço:
26 de agosto · 20:00 - 22:00
Teatro Sto. Agostinho
Rua Apeninos, 188 - (ao lado da estação Vergueiro do metrô)
São Paulo - SP
Entrada Franca

terça-feira, 10 de agosto de 2010

Voz Ativa Madrigal e Orquestra Acadêmica da UNESP

No próximo dia 12 de agosto às 21H00 o Voz Ativa Madrigal e a Orquestra Acadêmia da Unesp interpretam "Te Deum Laudamus" de W. A. Mozart.
A apresentação faz parte do Concerto de Formatura da Unesp e o cojunto será regido pelo Maestro Delphim Jr, formando em Composição e Regência.
Não há necessidade de convite para acesso a Teatro.

Serviço:

12.agosto - 21H00 - Entrada Franca
Te Deum Laudamus - W. A. Mozart
Voz Ativa Madrigal e Orquestra Acadêmica da Unesp
Regência Delphim Jr.
Teatro da Universidade de São Paulo
Dr. Bento Teobaldo Ferraz, 271, Metrô Barra Funda – São Paulo, SP
Proximo a Estação Barra Funda - Estacionamento Gratis no local.

Bixiga - Um Musical, estréia dia 13 de agosto

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segunda-feira, 9 de agosto de 2010

Secult convida associações e entidades culturais para indicar candidatos a Comissão Estadual de Incentivo à Cultura – CE

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará convida as associações civís de fins culturais e entidades de artistas de reconhecida atuação no Estado nas áreas de Audiovisual, Artes Visuais, Teatro, Dança, Circo, Música, Arte Digital, Literatura e Patrimônio Material e Imaterial, para indicarem representantes a compor a Comissão Estadual de Incentivo à Cultura – CEIC. Aos componentes da CEIC compete a apreciação técnica de programas, projetos ou ações culturais submetidos ao Mecenato Estadual, além, de outras atividades previstas no art. 17 do Decreto 28.442/06.
Cada entidade deve compor em Assembléia Geral (convocada para este fim) sua lista tríplice, com três indicados a participação no CEIC. A indicação deverá ser acompanhada dos seguintes documentos: currículo dos indicados; cópia da ata da assembleia; cópia do cadastro da entidade no SISCULT; currículo da entidade e ofício destinado ao Secretário da Cultura solicitando assento na CEIC. Toda a documentação deverá ser protocolada na sede da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará ou enviada em envelope lacrado, via SEDEX, com aviso de recebimento (AR) para o Sistema Estadual de Cultura – SIEC, na sede da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará – SECULT no seguinte endereço: Centro Administrativo Governador Virgílio Távora, Cambeba, Avenida General Afonso Albuquerque Lima, s/nº – CEP 60.839-900, no período de 02 A 31 DE AGOSTO.

Maiores informações:
http://www.cultura.ce.gov.br/noticias/secult-convida-associacoes-e-entidades-culturais

Música de Câmara na Cadetral Evengélica de São Paulo

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quinta-feira, 5 de agosto de 2010

Festival de Música de Quatro Marcos – Inscrições até 10 de agosto – MT

O Festival de Música de São José dos Quatro Marcos 2010, a ser realizado no município homônimo abriu as inscrições para calouros de todo o Brasil no fim do mês passado, junho, e elas podem ser feitas até o dia 10 de agosto. O regulamento, a ficha de inscrição e a declaração de intérprete amador estão disponíveis no site da prefeitura www.saojosedosquatromarcos.mt.gov.br, e são por esses endereços no Edital ou na Secretaria Municipal de Educação e Cultura que devem ser realizadas as inscrições.
O Festival de Música terá duração de cinco dias – 25 a 29 de agosto e está dividido em quatro categorias, sendo Infanto Juvenil Nacional, Gospel Nacional, Adulta Estadual e Adulta Nacional. Conforme o regulamento, as interpretações serão todas de cunho nacional, com versão em língua portuguesa, nas modalidades MPB, Pop Rock, Gospel e Sertanejo.
Além das quatro categorias, contará também com Show Nacional, Mostra de Música Raiz e espaço para Gastronomia e Artesanato. A animação ficará por conta da Banda Olho D´agua, do Paraná. Ao todo serão distribuídos R$ 22.100,00 (vinte e dois mil e cem reais) aos artistas campeões.
De acordo com a assessoria da Secretaria Municipal de Educação e Cultura alguns dos objetivos do evento são: promover o intercâmbio entre os participantes, ampliar o gosto pela música, proporcionar à população a oportunidade de prestigiar e participar de um evento de canções e interpretações musicais de qualidade, oportunizar momentos para artistas amadores demonstrarem seus talentos, incentivar o surgimento de novos artistas no cenário musical com valorização dos já existentes. Além de divulgar o município e valorizar o turismo cultural da região.

http://www.cultura.mt.gov.br/TNX/conteudo.php?sid=54&cid=3563

Estão abertas as inscrições para a Rodada de Negócios da IX Feira da Música de Fortaleza – CE

A Rodada é um espaço de encontro dedicado aos negócios entre músicos, produtores, jornalistas e empreendedores da música em geral. Em 2010, a Rodada de Negócios muda de local e acontece no Pavilhão de Negócios, no Centro Dragão do Mar. As inscrições seguem abertas até 6 de agosto. A Feira ocorre de 18 a 21 de agosto
Até 6 de agosto, estão abertas as inscrições para a Rodada de Negócios da IX Feira da Música de Fortaleza. Espaço de encontro dedicado ao acerto de negócios entre músicos, produtores, jornalistas e empreendedores da música em geral, a atividade muda de local em 2010. Nesta IX edição, a Rodada acontecerá no Pavilhão de Negócios, no Centro Dragão do Mar, sempre de 15 às 19 horas, durante todos os dias de realização da Feira, de 18 a 21 de agosto.
No esquema da Rodada, cada participante se posiciona como “comprador” ou “vendedor” (ou ambos) no ato da inscrição. Com essa identificação, a lógica é descobrir as potencialidades de cada negócio. Torna-se mais fácil organizar os agendamentos entre compradores e vendedores e concretizar oportunidades a partir do encontro. Cada participante inscrito receberá, com antecedência e de acordo com o próprio perfil, os agendamentos informando data, horário e quem deverá encontrá-lo no espaço da Rodada de Negócios.
Na prática, cada participante encontrará no ambiente da Rodada uma aglomeração de músicos, luthiers, proprietários de casas de shows, produtores de bandas, gestores de espaços culturais, representantes de selos e gravadoras independentes, entre outros empreendedores. Por exemplo: se o participante inscrito for um músico e tiver interesse de se apresentar em festivais fora do Estado ou negociar uma distribuição melhor para seu disco lançado, ele procura agendar encontros com produtores de festivais ou distribuidores ali presentes.
Em 2009, a Rodada de Negócios programou cerca de 800 encontros agendados, reunindo em torno de 125 inscritos, entre autônomos e representantes. Saiba como participar:
1 – Acesse a ficha de inscrição no seguinte endereço: http://www.feiradamusica.com.br/programacao/rodada-de-negocios/programacaorodada-de-negociosficha-inscricao-2010/
2 – Preencha todos os campos corretamente, de forma clara e objetiva;
3 – Ao terminar de preencher, clique em enviar e verifique o aviso de envio concluído com sucesso.
IX Edição da Feira da Música de Fortaleza – Este ano, a organização da Feira da Música sinaliza para novos focos de atuação, com “um olhar para o Nordeste” e “outro para a América Latina”. Ambas as visões têm a perspectiva de articulações para a integração do mercado da música a nível regional e continental, respectivamente. Endossando a idéia, a Feira sediará o Congresso Fora do Eixo Nordeste e receberá convidados que representam o diálogo entre o mercado nacional e o latino.
A Feira é uma realização da Associação dos Produtores de Discos do Ceará (ProDisc) em parceria com o Sebrae (CE). Em 2010 conta com a promoção da Prefeitura de Fortaleza, patrocínio do Banco do Nordeste e BNDES, incentivo do Sistema Estadual de Cultura e apoio do Ministério da Cultura.
Serviço – IX Feira da Música de Fortaleza (CE). De 18 a 21 de agosto, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (Praia de Iracema). A programação terá início todos os dias a partir das 15h. Acesso gratuito. Info.: (85) 3262.5011 – www.feiradamusica.com.br
Mais Informações para a Imprensa: (85) 8690.2466 – fgurgel@gmail.com (Felipe Gurgel)

quarta-feira, 4 de agosto de 2010

Circulação de Espetáculo 2010 – Editais – PR

O Governo do Paraná, através da Secretaria de Estado da Cultura recebe entre os dias 24 de junho e 11 de agosto de 2010, as inscrições para o projeto Circulação de Espetáculos 2010, contemplando atividades nas áreas de Teatro, Dança e Música.

Confira os editais abaixo:
Circulação de Espetáculo 2010 – Edital TEATRO
Circulação de Espetáculo 2010 – Edital – DANÇA
Circulação de Espetáculo 2010 – Edital – MÚSICA
Ficha única de Inscrição para as três modalidades: Teatro, Dança e Música
Circulação de Espetáculo 2010 – Folder

Para editais e fichas de inscrição acesse: http://www.cultura.pr.gov.br/modules/conteudo/conteudo.php?conteudo=554

Conheça o Instituro CEFAC

O Instituto CEFAC é uma Associação dirigida pelos fonoaudiólogos Dra. Irene Marchesan e Dr. Jaime Zorzi, sem fins lucrativos, que desenvolve projetos de natureza social-filantrópica.
A maior parte das ações é voltada ao atendimento fonoaudiológico, objetivando prevenção, orientação, habilitação e reabilitação nas áreas da voz, fala, gagueira, leitura, escrita, aprendizagem, motricidade orofacial e audição. Os atendimentos são realizados por profissionais especialistas nas áreas de atuação.
Além da atuação clínica, o Instituto CEFAC desenvolve pesquisas científicas na área da Fonoaudiologia completando assim, a formação dos profissionais, colaborando para o desenvolvimento da ciência e melhora da qualidade do atendimento clínico.

Setor de Voz – Atividades

- Diagnóstico e reabilitação das funções da produção da voz por meio de avaliações clínicas associadas com exames de análise acústica;

- Orientação e acompanhamento dos pacientes e seus familiares;

- Atendimento clínico a adultos e crianças que apresentam alterações vocais;

- Atendimento clínico a profissionais de voz cantada ou falada objetivando aprimoramento das qualidades vocais para melhora do desempenho profissional;

- Palestras de orientação e conscientização sobre produção e saúde vocal;

- Oficinas voltadas ao aprimoramento do conhecimento dos profissionais da voz a respeito da produção vocal, cuidados com a voz e otimização dos recursos vocais de forma saudável e eficiente;

- Reuniões clínicas semanais para discussões de casos e acompanhamento dos atendimentos, organização e planejamento das atividades do setor.

Fga. Márcia Regina de T. Catabellotta
Especialista em Voz pelo CFFA
CRFª 7096

Fga. Kennia Iumatti Ferreira
Especialista em Voz pelo CFFA
CRFª 11208

Fga. Simone de Miranda Ventura
Especialista em Voz pelo CFFA
CRFª 4974



Serviço:
Instituto CEFAC
Av. Dr. Arnaldo, 2105
São Paulo - SP
Tel.:3675-3637
www.institutocefac.org.br

terça-feira, 3 de agosto de 2010

Instituto Grupo Pão de Açúcar abre inscrições para programa de música

Curso desenvolve o ser humano por meio da educação musical. São dois anos de duração e é gratuito

Estão abertas as inscrições para o Programa de Música do Instituto Grupo Pão de Açúcar na Casa de Osasco até o dia 6 de agosto. São 40 vagas disponíveis para crianças e adolescentes de 10 a 18 anos de idade.
O curso tem como objetivo desenvolver o ser humano por meio da educação musical, resgatando a cidadania e a identidade cultural. Os alunos aprendem instrumentos de cordas - violino, viola, violoncelo e contrabaixo - por meio do método Jaffé. Além de teoria, prática e história da música, a técnica utiliza um repertório variado.
Para participar da seleção basta ir à Casa do Instituto em Osasco até o dia 6 de agosto, com a carteira de identidade e comprovante de residência. O curso é gratuito, tem duração de 2 anos, com aulas de 1h30, duas vezes por semana.

Inaugurada em 2001, mais de 4 mil alunos passaram pela Casa de Osasco, no Programa de Música, em nove anos de funcionamento.

Casa de Osasco – Instituto Grupo Pão de Açúcar
Endereço: Rua Dona Primitiva Vianco, 400 (loja Compre Bem) - Centro - Osasco - São Paulo
Horário – de segunda a sexta-feira, das 9h às 16h.
Telefone: (11) 3685-9938

Programa de Música e Orquestra

O Grupo Pão de Açúcar realiza desde 1998 um permanente investimento na área educacional com o Instituto Grupo Pão de Açúcar, promovendo o desenvolvimento humano por meio do ensino da música.

O programa, que tem duração de um a dois anos, já beneficiou mais de 10 mil jovens, de 10 a 18 anos, nas cidades de Osasco, Santos, Brasília, Rio de Janeiro e Fortaleza. As aulas acontecem duas vezes na semana nas Casas da Comunidade, núcleos educacionais equipados com salas, laboratórios de informática e área de convivência. Além de teoria, prática e história da música, os alunos têm a oportunidade de ter contato com um repertório rico e variado.

Com o objetivo de valorizar as diferenças culturais de cada lugar em que o Instituto atua, os integrantes do programa são estimulados a aprender instrumentos e estilos musicais variados, como xote e maracatu em Fortaleza, MPB no Rio de Janeiro e em Brasília, além de enfatizar os instrumentos de cordas em Osasco e Santos, praças que utilizam o método Jaffé.

Os jovens que se destacam no programa podem participar das Orquestras Grupo Pão de Açúcar até completar 21 anos. Compostas por 40 integrantes, elas se apresentam em vários eventos ao longo do ano, para mais de 150 mil pessoas em todo o Brasil, e já marcaram presença em importantes festivais musicais, como o Festival de Música de Campos do Jordão. Cerca de 1500 jovens já passaram pelas orquestras, que já receberam diversos prêmios, como a Salva de Prata da Cidade de São Paulo em 2008 e o Ana Paula de Oliveira Guimarães em 2009, por promover a inclusão social e educacional por meio da música.

Osesp gravará o ciclo completo de sinfonias de Villa-Lobos

A Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo iniciará em 2011 as gravações do ciclo completo de Sinfonias de Heitor Villa-Lobos, regidas pelo maestro Isaac Karabtchevsky.
Das 11 sinfonias existentes - descontada uma que foi perdida -, quatro (nº 3, 4, 6 e 7) já são editadas pela Criadores do Brasil, a editora da Osesp. As demais passarão por revisão musicológica, aos cuidados do Centro de Documentação Musical da Osesp.
Será lançado um CD por ano, até 2016 – no Brasil, pela gravadora Biscoito Fino e, no mercado internacional, pelo selo BIS. Esta iniciativa reforça o compromisso da Fundação Osesp com a cultura brasileira, em especial no que toca à criação e à recuperação da nossa música.

Em junho, o selo BIS* lançará no mercado internacional a gravação da Osesp para Floresta do Amazonas, de Heitor Villa-Lobos. A obra foi gravada em julho de 2007 na Sala São Paulo, com a participação do Coro da Osesp e solos da soprano húngara Anna Korondi.

A discografia da Osesp conta com as integrais dos Choros e das Bachianas de Villa-Lobos, lançamentos muito bem avaliados pela crítica especializada nacional e internacional. Em 2009, a Orquestra recebeu o Diapason d’Or na categoria “Obra completa” da revista francesa Diapason pela gravação dos Choros do compositor brasileiro.

segunda-feira, 2 de agosto de 2010

Heidelberger Sinfoniker hoje e amanhã na Sala São Paulo - SP

A Heidelberger Sinfoniker já esteve no Brasil nos anos de 1998, 2002 e 2005, sempre pela temporada internacional do Mozarteum Brasileiro. Tanto a orques- tra quanto seu regente e fundador, Thomas Fey, especializaram-se nos clássicos vienenses e primeiros compositores românticos alemães, construindo uma trajetória repleta de elogios e prêmios, destacando-se o Prêmio de Música Clássica de Cannes e o Grammy. Fundada em 1993, a orquestra teve seu concerto de estréia em 1º de janeiro de 1994 com a Sinfonia nº 9 de Beethoven.
Com 26 anos, o solista Haiou Zhang é uma das grandes promessas do piano, também ganhador de vários prêmios de destaque, incluin- do o Prêmio Gundlach de Música na Alemanha, em 2005; além de já ter se apresentado como solista e como músico de câmara em algumas das principais salas de concerto da Alemanha.
Neste concerto, a orquestra apresenta programa com obras do período clássico, sendo: Franz Joseph Haydn (1732 - 1809) Sinfonia nº 82, em dó maior "O Urso" / Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) Concerto para piano nº 21, em dó maior, K 467 / Intervalo / Antonio Salieri (1750 - 1825) Abertura "Les Horaces" - primeira audição no Brasil / Franz Joseph Haydn (1732 - 1809) Sinfonia nº 92, em sol maior "Oxford". (foto: divulgação).

Serviço:
Sala São Paulo
Praça Júlio Prestes, 16
Telefone: 11.3223-3966.
Dias 02 e 03 de agosto de 2010, às 21:00 horas.
Ingressos: de R$200 à R$75 .topo